《在你的晚脸前》章节试读

《在你的晚脸前》的笔记-第97页 - 阿多诺与策兰晚期诗歌

…面对这场几乎是不可追问的、不仅是“历史学”上的、更是“存在论”意义上的灾难，法国哲学家塔利奥塔就曾这样问：“如果一场地震摧毁了一切测量工具，我们由如何测量它的震级？”
正因此，“奥斯维辛”成为了一个具有跨时代象征意义的事件，经由人们从哲学、神学、历史、政治、伦理、美学等方面所做出的审视和追问，它不仅成为大屠杀和种族灭绝的象征，它还伴随着人们对现代集权社会，对专制程序，对国家或种族意识形态，对现代社会的异化形式，对西方文化，对工业文明和种族、信仰问题的思索和批判。可以说，正是伴随这种绝对意义上的追问，“奥斯维辛”照亮了人们长久以来所盲目承受的一切。---阿多诺

《在你的晚脸前》的笔记-第101页 - 阿多诺与策兰晚期诗歌

…不过，更值得我们注意的，是阿多诺同时指出了策兰诗歌与马拉美以来“密封诗歌”的深刻区别：
在保罗·策兰这位当下德国密封诗歌最伟大的代表性诗人那里，密封诗歌的体验内容已经和过去截然不同。他的诗歌作品渗透着一种愧疚感，这种愧疚源于艺术既不能经历也无法升华苦难这一事实。策兰的诗以沉默的方式表达了不可言说的恐惧，从而将真理性的内容转化为一种否定。它仿效一种潜藏在人类无能为力的废话中的语言——它甚至潜藏在有机生命层次之下。这是一种死物质的语言，一种石头和星球的语言。策兰在完成波德莱尔的任务，按照本雅明的说法，那就是写诗无需一种韵味。策兰采取了极端的方式，为之不断地努力，这便是他成为一位伟大诗人的原因所在。在一个死亡失去所有意义的世界上，非生物的语言是唯一的慰籍形式。这种向无机物的过渡，不仅体现在策兰的诗歌主题里，而且也体现在诗歌的密封结构中，从中可以重构出从恐怖到沉默的轨道。

《在你的晚脸前》的笔记-第106页 - 阿多诺与策兰晚期诗歌

重要艺术家晚期作品的成熟不同于果实之熟。这些作品通常并不圆美，而是沟纹处处，甚至充满裂隙。它们大多缺乏甘芳，另那些只知道选样尝味的人涩口、咂嘴而走。它们缺乏古典主义美学家习惯要求于艺术作品的圆谐。---阿多诺