2012中国电影艺术报告

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2012中国电影艺术报告，ISBN：9787106034467，作者：中国电影家协会理论评论工作委员会 编

书籍目录

前言    第一部分  2011年度中国电影艺术总报告《2011年度中国电影艺术总报告》绪论文化：冲突与整合的繁复图景  一、历史文化与消费文化的交锋  二、消费文化语境下的明星机制与粉丝文化  三、全球化语境中文化的输入与输出  四、新媒体文化对电影文化的渗透与影响格局：商业常态下谋求多元发展  一、拓展：主流影片创作走向类型化  二、迷失：商业大片创作观念亟待转型  三、博弈：中小商业片探寻主流审美的脉搏  四、重构：艺术片探索市场之隙  五、不破不立：大片格局下的“小片”机会创作：从观念到技术的专业化提升  一、类型的演化：类型的观众与观众的类型  二、创作的动机：导演是藏不住的  三、明星的使用：电影演员与电影明星  四、技术的拿捏：技术与故事的平衡  五、结语繁荣背后：“文化”的短板    第二部分  专家视野蜕旧变新重装出发——2011年度中国电影创作备忘／尹鸿  李媛媛  一、新都市咖啡电影：hold不住的城市，hold住的情感  二、古装动作片：商业奇观的叠加与类型元素的固化  三、艺术电影：分化的市场、不同的观众  四、主旋律电影：最大限度地扩展与观众的对话界面  五、《金陵十三钗》：一流的电影制作开放的多义文本  六、结语身体走得太快，灵魂正在跟上个性与类型的博弈：2011年青年影像的现实主义写作／周涌  刘硕  一、情感认同与风格化写作：《钢的琴》、《失恋33天》  二、个性创作与程式表达：《Hell0 1树先生》  三、现实质感与受众期待：《将爱情进行到底》2011年度中国电影表演分析／赵宁宇  一、商业大片：纠结的表现形态    1.港式表演的式微    2.非职业演员的类型化演出  二、主旋律：一些突破，一些规矩    1.风格杂糅的各显神通    2.现实主义的宝贵传统  三、类型小片：突破与希望    1.生活流与游戏感    2.气质流与小清新  四、艺术片：重拾表演利器    1.职业演员的突破    2.本色演员的畸变  五、结语2011影像旗舰  画面史诗——《金陵十三钗》／梁明  序言  一、环境造型的角色作用  二、运动摄影的魅力  三、影像的极致表达：“时空特写”  四、色彩的华彩乐章  五、数字技术与电影质感  六、结语2011年度中国电影美术分析／宫林  一、年度电影美术创作概述  二、回归“影戏”空间    1.场面宏大    2.制作精美    3.戏剧空间    4.造型概念  三、坚守“质像”本质    1.真情实景    2.现实景观    3.残酷人生  四、探索语言“实验”    1.观念的实验    2.语言的实验    3.媒介的实验  五、结语反思中国电影美术    1.国际化还是多元化？    2.题材还是语言？    3.艺术还是技术？2011年度中国电影声音艺术分析／俞晓谷毅  一、年度电影声音概论  二、历史题材影片中的情感刻画    1.《辛亥革命》：音响的对比效果    2.《金陵十三钗》：苏杭“秦淮景”与格里高利“圣咏”  三、中小成本影片的个性化表述    1.《钢的琴》：机械在歌唱    2.《失恋33天》：画外音与主观音乐的交错使用  四、喧嚣的商业片与从容的文艺片    1.《鸿门宴传奇》：主观声效式的音乐创作    2.《星海》：乐器类型变化  五、结语2011年度中国电影创作热点与争鸣／范志忠  吴鑫丰  一、主旋律电影的集体献礼  二、国际大片的新探索  三、武侠电影的3D之路  四、古装版的东方魔幻传说  五、中小成本的新生之路附录一  中国电影家协会理论评论工作委员会    “2011年度十部优秀国产影片”推介名单附录二  中国电影家协会理论评论工作委员会    “2011年度十部优秀国产影片”推介评委评语(部分)

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康健民主编的《2012中国电影艺术报告》分为“总报告”和“专家视野”两大板块。“总报告”力求对国产电影创作进行全面、理性的分析，体现中国电影家协会作为一个党领导下的人民团体的文化立场，坚持正确的导向，倡导正确的创作思想，探讨创作规律，总结创作经验。“专家视野”则旨在提供一个更为专业、开放、独立思考的学术平台，充分包容学者的个性观点，倡导百花齐放，百家争鸣，探索电影批评与电影创作的互动方式。

章节摘录

　　颜色非常纯正，透光性能很高。彩色玻璃不仅能够投射出令人目眩的光影效果，而且是孟书娟看世界的印记。书娟看到的许多景象都是透过彩色玻璃上的弹孔看出去的，这些彩色玻璃是她的前景，也是一种象征，所以大花玻璃不仅是教堂神圣感的外在物化形式，更是一种人物内心象征的视觉化传达。另外一些情节也发生在大玻璃处，比如日本兵欺凌书娟并试图强暴她，随后日本兵被李教官打死的情节，对观众来说，斑斓色彩和惨无人道、和平神圣和残酷战争的强烈对比，形成一种深刻的记忆--又美又绝望的感觉就来源于此。　　在尸横遍野的白色恐怖下，教堂的彩色玻璃映出的华美色彩和投射到室中的彩色光线，是人性辉煌的色彩象征，这亮丽的一笔是创作者多年积淀的一次爆发。接下来是沐浴在这人性光辉斑斓色光下的两个最养眼、养心的镜头：几乎全色彩的“十二钗”手捧中式乐器，唱着民族特色鲜明的《秦淮景》小调，身着各色华美旗袍一字排开向我们走来。这也是全片中最暖调的两个镜头，那美不胜收的画面和色彩，那颇具中国古典美的人物造型和姿态，震撼了所有人的心灵。它是书娟的主观幻想，更是导演用色彩对秦淮女的礼赞。反打书娟的两个镜头也格外灿烂和唯美，蜡烛点燃的跳动火光映照纯洁美丽的书娟，加上对称均衡的构图，营造出圣洁庄严的意境，仿佛对整个中国女性内在与外在美的赞颂。　　影片的结尾，纯净的红、黄、蓝透明色彩充满画面，慢移，弹孔的彩色玻璃成为前景，再到色彩斑斓的十四钗出现在画面中，定格。这一绝美的画面使她们完成了自我救赎，达到精神升华，得到永生。这也是影片主题的视觉总结。　　五、数字技术与电影质感　　在电影技术高速发展的今天，最主要的技术莫属数字技术全面改变电影的形态。目前在我国，后期数字中间片和数字拷贝已基本占领市场，完成了从胶片到数字的全面过渡，但前期拍摄仍然没有全部数字化。国际上，大片也几乎都还在用胶片拍摄，以保证电影的质感和品质。我国大部分数字电影仍是小成本制作的代名词，质量也不能与胶片电影相媲美。唯独只有张艺谋的电影，连续三部坚持用数字摄影机SONYF-35拍摄，而且影像质量一部比一部好。《金陵十三钗》的文戏部分主要是用数字摄影机拍摄，一是因为新演员多，新演员需要不断的拍摄，数字拍没有片比的压力；二是贝尔的档期短，数字的优点是拍完就知道结果，不需要胶片洗印加工的过程，马上就能看到结果。这也是数字技术的两个优点。战争部分是胶片拍摄的，因为在表现战争氛围方面胶片还是有优势。还有就是片中的运动镜头和一些升格镜头是用胶片拍摄的。　　……

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