《爱上浪漫》章节试读

《爱上浪漫》的笔记-第15页 - 艺术和生活

她在巴黎的街道上，看到的并不只是砖头和灰浆，她看到的是马奈和德加、吐鲁思-劳特累克和毕沙罗、特鲁夫和戈达特所见到的砖头和灰浆。因此，巴黎的街道获得了一种美感，而伦敦的街道却没有，这种美感可定义为附在艺术创作原材料上的光环。……这种美感来自别人从前看见过的某些事物，这就使你能够通过别人的观察将自己的印象过滤一遍。

《爱上浪漫》的笔记-第5页 - 现实

珍妮对此嗤之以鼻……生活在伦敦东区要比伦敦西区更加现实，汽车加油站前聚集着一群群长满粉刺的瘦削的青年的街道就要比富人区来得更现实。

《爱上浪漫》的笔记-第20页

亚里士多德界定：恐怖和悲剧的区别在于情节。
所以每个恐怖故事里都有悲剧性，每个悲剧故事也都有恐怖情节。

《爱上浪漫》的笔记-第5页

她肯定会同意普鲁斯特的结论，认为友谊只是怯懦的一种表现，不过是为了逃避更大的责任感和爱情的挑战而已。
以客观的眼光看待自己，自怜感便油然而生，这时你对别人的同情便会减少；这种态度意味着：“既然这是个陌生人，很抱歉，我无能为力。”你一心想到的只是自己的倒霉事，由于自己的烦恼而变得更加伤心。蕴含在“自怜”这个词儿中的贬义说明向来就存在着一种倾向：人往往容易夸大自己的烦恼，无缘无故地可怜自己。惯于自怜的人要是在一场平淡的恋爱中被对方甩了，便会觉得自己是个悲剧人物。
思想史表明，有一种压倒一切的欲望将世界一分为二——一个是现实的世界，另一个是不那么现实的世界。
从逻辑上说，在这个问题上进行激烈的争论简直是胡闹。一切存在的东西本身都是现实的，但是，如果不是从认识论而是从道德的立场上来看，这种争论也还不无意义。所有被视作现实的东西也会被认为具有某种价值。
（艾丽丝）也将人类幸福的极点建立在两个人的亲密关系之上，她随时愿意弃文明的其他成就而不顾，宣布说只有在恋爱状态中自己才觉得真正活着。这里所谓“活着”和医学上的定义完全不同，它和氧气的流通及大脑的活动无关，而只是要有这么一个人，她能够同他一起沐浴，在做爱之后能蜷窝在他身旁，并且用牙牙学语的口气同他说情话。
（珍妮：）“我要说的是，我们彼此喜欢，彼此相爱，但这种爱不是搅得艾丽丝牵肠挂肚的那种爱，它没有什么特别之处，不像小提琴曲那么美妙，也不像巧克力那么甜得腻人。”

《爱上浪漫》的笔记-第6页

“她之所以抱怨，只是觉得自己在别人眼里处在一种令人伤感的无足轻重的地位，对这个星球以及在它上面忙忙碌碌的居民来说，她仿佛是个多余的人。
那些泪水所隐含的或许是一种令人伤心的怀疑，那就是，有朝一日如果她绊了跟头滑出地球边缘的话，没有哪个人会对她的消失表示一点儿关心。”
读到这段话时，我忽然觉得它有点讲出了现在的我的一点心声。其实有时会故意做出一些举动，为的就是让别人关注自己，因为不想被忽视吧。

《爱上浪漫》的笔记-第1页

很多时候，女人爱上的是爱情，其实人这一生，最重要的是浪漫。
一个男人，就算再怎么优秀，过不到一起，也是徒劳。

《爱上浪漫》的笔记-第8页 - 艺术和生活

艾丽丝一直认为，在一个能干的性伙伴的手里（或者嘴唇上），一次成功的接吻至少抵得上（如果不是说超过的话）完完全全的做爱过程。她非常希望，能有个男人耐心细致地对待这件事，他能在激情之中勇于发掘嘴在性爱技巧中无法言传的潜力。精于此道的人需要小提琴手或者钢琴家的技巧，需要知道如何控制和使用嘴唇四周的每一块肌肉，需要知道键盘、节拍和速度，知道在什么时候该用力按键，什么时候只是听凭手指像梳弄似地轻轻滑过键盘，知道什么时候张开嘴巴，什么时候分开一段距离；精于此道者还得控制口水的分泌和呼吸的节奏，懂得如何性感地改变脑袋的位置，把整张面孔结合到亲吻之中，在嘴唇接触的当儿协调手指的动作，抚摸对方的耳朵、后颈、太阳穴和眉毛。
（珍妮）的话意味着两种接吻是完全不同的：
（1）现实生活中的接吻
（2）艺术上虚构的接吻，热烈而性感，主要出现在好莱坞影片、小说或绘画中。
美学会把这个问题看作是我们熟悉的有关艺术和生活的争论的一个例子。是生活中的接吻优于艺术上的接吻，还是艺术上的接吻由于生活中的接吻，这就看你站在什么立场上了。如果你像珍妮那样，在这个问题上采取柏拉图的立场，那么占上风的无疑是生活中的接吻。
柏拉图深信，从定义上看，艺术只是试图反映生活，而这往往并不成功。因此，在一个理想的社会中，艺术家是多余的人，因为他们其实只是模仿已经存在因而不再需要重新塑造的事物，罗丹或者克利姆特的作品再出色也是如此。已经有了真正的床，何必再去画一张床呢？日常的亲嘴那么普通，何必再在银幕上表现接吻呢？
奥斯卡·王尔德则不会苟同。他对此发表了有名的——也许现在有点用滥了——看法：不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。王尔德这一令人难以捉摸的名言到底是什么意思？它是说艺术高于生活，同银幕上的亲吻相比，你从有血有肉的情人那里得到的亲吻简直不值一提。
华霍尔把不起眼的番茄汤罐头进行了巧妙的布置，这一来，艺术不仅像柏拉图所说的那样模仿了客观世界，而且还像王尔德所说的那样将它发扬光大了。
数十年来，所有的“日常用品”都是无缘成为艺术创作的对象的，大家认为这些东西不登大雅之堂。如今，严肃的艺术评论家不得不以一种全新的眼光来看待罐头和汉堡包、电吹风和口红、淋浴喷头和电灯开关，因为艺术家已经用这些东西进行创作了。
将日常用品置于方框之内，使人不再像习惯上那样漠视其形状、颜色和共鸣度，它意味着“这其中自有一些非同寻常之处”。
对这些细节表示惊奇在某个层面上是可笑的，可是，假如你获悉，这种不值一提的小东西受到赞美，是因为它属于一个更广大更重要的整体，例如是对整个人的爱，那么，你就会发现这样做是完全有道理的。某个器官一旦被看成是一个更大的事物的细节部分，那么就不能把它再看成是一件无足轻重的东西——即与其他事物毫无关联的东西。

《爱上浪漫》的笔记-第5页

我们在发现自己并非如此孤立的同时也要付点代价：我们并非如我们想象的那般与众不同。

《爱上浪漫》的笔记-第2页

希望实现感情上的平衡，不至于让自己规律性地陷入忧郁的心理或者极具破坏性的自我憎恨周期当中

《爱上浪漫》的笔记-第21页 - 对故事的羡慕

无关艾丽丝喜欢那些出色的爱情故事，这些故事所包含的无法避免的必然性令人羡慕。她爱好这些故事，并不是因为天真地以为它们个个都结局圆满，而是因为她觉得这些故事都具有一定的意义。每个情节都能说明一些问题，就连一些乏味的场面也会说明乏味究竟是怎么回事。亚里士多德界定，恐怖和悲剧的区别在于情节。在说故事大师的笔下，无论他描述的事情是多么令人觉得不快，但你至少可以相信说这个故事的人不是白痴，它不会只是一片毫无意义的喧嚣和骚动。
爱情小说的女主角常常有爱吃醋的丈夫、黝黑的情人、困难的处境和种种可怕得足以使生活变得有趣而又不至于绝望的障碍。无论如何，在第一幕中提到的枪到了第四幕的恰当时刻总会开火。
这里可以对两种时间进行如下的区分：
（1）有意义的时间：小说中充满了这类时间，它用来表现人物。往往用“因此”、“为了”和“正因为”这些表示时间顺序的词语来连接。
（2）时钟上的时间：只是时针在钟面上转动，这种按时间顺序的发展缺乏故事所有的那种紧凑但却令人放心的典型结构，这种结构出自以下这种无懈可击的模式：
需要/欲望 ---> 冲突 ---> 解决矛盾
艾丽丝的需要和欲望，充其量不过是一种杂乱无章的故事，在这些故事中，事件的发生显然没有什么理由。

《爱上浪漫》的笔记-第8页 - 艺术和生活

艾丽丝一直认为，在一个能干的性伙伴的手里（或者嘴唇上），一次成功的接吻至少抵得上（如果不是说超过的话）完完全全的做爱过程。她非常希望，能有个男人耐心细致地对待这件事，他能在激情之中勇于发掘嘴在性爱技巧中无法言传的潜力。

《爱上浪漫》的笔记-第4页

马塞尔.普鲁斯特曾表达过类似的意思，他说，“事实上，每个读者只能读到已然存在与他内心的东西。”

《爱上浪漫》的笔记-第1页

【导言】
设想一下，假如只是为了避免独自审视自己的不足，而不顾一切地去找个伴侣，无论对方多么差劲也不在乎，那么还有什么比这更令人反感呢？
用这些纯粹实用主义的词汇来思考爱情，使爱丽丝觉得恶心，就好比在游泳池里撞见一个肢体不全的家伙，也只好凑活着一起游一样，简直是以低等的生理和心理需要的名义，像胆小鬼似的迁就这个物质世界上的一些次品。
【愤世嫉俗】
可问题是这样，任何人都有可能同母亲闹得很僵，但是，只有具有特殊才能的人，才能够把自己的经历普遍化，并且把它结合到自己的人生哲学理念中去，认为女人“孩子气，愚蠢而短视，总而言之，终其一生只是些大孩子”，以及“她们无论对音乐，对诗歌还是对雕塑都不具有真正的感受和领悟能力。”有趣的是，在叔本华写的成千上万页的文字中，在他把女人作为一个整体极口污蔑的同时，却绝口不提真正使他烦恼的根源，也就是使他烦恼的那个女人，即疯狂地大办宴会，以不挣钱的人的派头流水般花钱的母亲。
【晚会】
过分拘谨和不够检点可能会同样令人焦虑。一个人很可能因为害怕对方永远失去兴趣而立即同意做爱，也可能因为害怕轻易失身会很快被对方抛弃，从而永远拒绝做爱。
【爱上爱情】
它表达了对爱情关系的某种反映，它快乐的来源主要是本人自身炽热的情感，而不是激起这种感情的恋爱对象。
【性，血拼和小说】
在道德上对不为需要而血拼进行的攻击和对不为传宗接代而性交进行的攻击之间的联系真是太明显了——在这两种情况下，受到严格审查的是“乐趣”、尤其是女性的乐趣，而审查的人都是一些头戴高顶黑色大礼帽、蓄着大胡子的男子。
［宗教性］
一个一言不发的人折射出种种令人不安的感觉来——面对着默默无语的人，心中有鬼的会以为自己的罪行已经被人察觉，愚笨的人会以为自己的无知已经尽人皆知，对自己外表缺乏信心的人会以为自己的丑陋难以置信地一览无余。
学术界的受虐狂反映了形而上学的偏见，那就是，认为真理一定需要通过艰苦的努力才能获得，因此那些能够容易阅读或者容易学到手的东西一定无足轻重，靠不住。
［读物］
我们可以回想纳博科夫嘲笑那些希望从小说中获得教益的读者——小说中获取教益！那岂不是跟想用鱼子酱充饥一样可笑吗？
［为快乐而快乐］
闲言碎语也是在锻炼信任：在一个人觉得某人能够理解自己讨厌的东西时，他才会开口说闲话。
［厌恶女性］
每一个男子在有情人之前都有母亲——从这个意义上说，每个男人在一种更为平等（或者事实上更狂暴更野蛮）的关系建立起来之前，都曾经有过这样的经历：自己当年只是个啥都不懂的小孩，一切都要仰仗无所不能的母亲。
埃里克厌恶女性，其根源就混合着下面这样的印象：害怕护士，害怕无所不能的母亲。但是，仿佛要使他摆脱这种印象似的，还有另一个印象让他仿效，那便是他的父亲，他父亲总是大嚷大叫，把母亲收拾得服服帖帖，在父亲面前他母亲变的出奇温顺。他老是觉得惊奇，怎么母亲在父亲面前就这样俯首帖耳，他会大发脾气说晚上的肉馅土豆泥饼不好吃，又同母亲说家里弄的这么脏，还为了一些显然无理的事情责怪她。他很纳闷，像他母亲这么强有力的女人，怎么会毫无怨言地听任丈夫胡乱谩骂。
［离开自己去度假］
一个接一个星期过去，爱丽丝眼看晒黑的皮肤渐渐恢复原样了，她领悟到了那条古老的真理，说的是一个抛妻弃子与情妇结婚的男人肯定再会去找新的情妇——飞到加勒比岛屿的人仍然需要心灵上的天堂，从而来减轻阳光和大海都无法抚平的那种不可避免的失望。
［你让我成为这样的人］
性格就像既需要作者也需要读者的语言一样。对一群七岁的小学生来说，莎士比亚的作品只是一大堆令人莫名其妙的废话，阅读的内容如果超出七岁小孩的理解能力，他们根本就无法欣赏——同样，只有在情人能理解自己时，爱丽丝的潜力才有可能得到充分发挥。
［灵魂］
幸福是排他的，而不幸却很可能是包容的。需要引起对方兴趣的请人因此不喜欢装出快乐的面容，而喜欢显出不幸的表情来，希望以此避免表示出幸福的人所特有那种对痛苦不闻不问的自主状态。追求不幸很可能是企图逃脱竞争，这种竞争正是包含在自给自足的表情之中的。

《爱上浪漫》的笔记-第12页 - 艺术和生活

西里尔•康纳利将报刊文体定义为人们只阅读一次的文字，而文学作品则是人们不止阅读一次的文字。以此类推，罐头就是“报刊文体”（只是盛汤的一次性容器），这种情况到了沃霍尔这儿才得到改变，他的设计将它提升到“文学作品”的水平（挂在墙上供观众反复观赏的东西）。

《爱上浪漫》的笔记-第8页 - 艺术和生活

柏拉图深信，从定义上看，艺术只是试图反映生活，而这往往并不成功。因此，在一个理想的社会中，艺术家是多余的人，因为他们其实只是模仿已经存在因而不再需要重新塑造的事物，罗丹或者克利姆特的作品再出色也是如此。已经有了真正的床，何必再去画一张床呢？日常的亲嘴那么普通，何必再在银幕上表现接吻呢？
奥斯卡·王尔德则不会苟同。他对此发表了有名的——也许现在有点用滥了——看法：不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。王尔德这一令人难以捉摸的名言到底是什么意思？它是说艺术高于生活，同银幕上的亲吻相比，你从有血有肉的情人那里得到的亲吻简直不值一提。

《爱上浪漫》的笔记-第6页

她之所以抱怨，只是觉得自己在别人眼里处在一种令人伤感的无足轻重的地位，对这个星球以及在它上面忙忙碌碌的居民来说，她仿佛是个多余的人。
那些泪水所隐含的或许是一种令人伤心的怀疑，那就是，有朝一日如果她绊了跟头划出地球边缘的话，没有哪个人会对她的消失表示一点儿关心。

《爱上浪漫》的笔记-第3页

希望不再害羞不再作出有害身心的反应；希望实现感情上的平衡，不至于让自己规律性地陷入阴郁的心理或者极具破坏性的自我憎恨周期之中。
希望眼前的这张脸不需要模糊不清的镜子来替它遮丑，别人见到了也不至于倒吸一口冷气；希望能够过一过在时装杂志上读到的生活，那种阳光明媚的生活充满了亮闪闪的房屋、手工制作的衣服、高级时装专卖店里购置的丝绸上衣以及热带海边的度假等等。

《爱上浪漫》的笔记-第10页

柏拉图：生活高于艺术，艺术只是试图反映生活，但并不成功。
王尔德：不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。
关于接吻的思考，德波顿居然深谐接吻对女人的重要性

《爱上浪漫》的笔记-第1页 - 1

她无法说清理由，但是，坐在埃里克渐渐暗下来的厨房里，她突然感到一下子丧失了自信。只是在几分钟之前，她还对自己充满信心，认为自己有能力在这个成年人的世界里生存下去，能够扮演好自己必须扮演的角色，不至于摔跟斗，但这会儿一切都突然土崩瓦解了，她陷入到自责和憎厌的恶性循环之中。她的信心一向就说不上坚定，它必须依靠别的事情给它打气——假设她想要什么东西，并且得到了，即使她喜欢什么人，那个人也喜欢上了她，那么她对自己对别人的信心都会大大增强。可是这种自信就像是漏气的轮胎，需要不住地充气，要是做不到这一点，她就会很快垮下来，觉得以前的乐观心里放佛是一种不可一世的假象。

《爱上浪漫》的笔记-第11页 - 艺术和生活

沃霍尔把不起眼的番茄汤罐头进行了巧妙地布置，这一来，艺术不仅像柏拉图所说的那样模仿了客观世界，而且还像王尔德所说的那样将它发扬光大了。……数十年来，所有的“日常用品”都是无缘成为艺术创作的对象的，大家认为这些东西不登大雅之堂。如今，严肃的艺术评论家不得不以一种全新的眼光来看待罐头和汉堡包、电吹风和口红、淋浴喷头和电灯开关，因为艺术家已经用这些东西进行创作了。……将日常用品置于方框之内，使人不再像习惯上那样漠视其形状、颜色和共鸣度，它意味着：【这其中自有一些非同寻常之处】

《爱上浪漫》的笔记-第13页 - 艺术和生活

对这些细节表示惊奇在某个层面上是可笑的，可是，假如你获悉，这种不值一提的小东西受到赞美，是因为它属于一个更广大更重要的整体，例如是对整个人的爱，那么，你就会发现这样做是完全有道理的。某个器官一旦被看成是一个更大的事物的细节部分，那么就不能把它再看成是一件无足轻重的东西——即与其他事物毫无关联的东西。

《爱上浪漫》的笔记-第17页 - 对故事的羡慕

艾丽丝在自己的经历当中只知道不和谐的声音。在情欲这件事上总有一个问题悬而未决，这个冲突其实就是，哪一方愿意处于给予的地位，对方是谁，给予的又是什么。
无关艾丽丝喜欢那些出色的爱情故事，这些故事所包含的无法避免的必然性令人羡慕。她爱好这些故事，并不是因为天真地以为它们个个都结局圆满，而是因为她觉得这些故事都具有一定的意义。每个情节都能说明一些问题，就连一些乏味的场面也会说明乏味究竟是怎么回事。亚里士多德界定，恐怖和悲剧的区别在于情节。在说故事大师的笔下，无论他描述的事情是多么令人觉得不快，但你至少可以相信说这个故事的人不是白痴，它不会只是一片毫无意义的喧嚣和骚动。
爱情小说的女主角常常有爱吃醋的丈夫、黝黑的情人、困难的处境和种种可怕得足以使生活变得有趣而又不至于绝望的障碍。
当爱丽丝计划着把自己二十五岁的又一个月打发掉时，这里可以对两种时间进行如下的区分：
（1）有意义的时间：小说中充满了这类时间，它用来表现人物。往往用“因此”、“为了”和“正因为”这些表示时间顺序的词语来连接。
（2）时钟上的时间：只是时针在钟面上转动，这种按时间顺序的发展缺乏故事所有的那种紧凑但却令人放心的典型结构，这种结构出自以下这种无懈可击的模式：
需要/欲望 ---> 冲突 ---> 解决矛盾

《爱上浪漫》的笔记-第4页 - 现实

一方面，这个世界有着珠光宝气的舞会，乳白色的书写纸和意味深长的目光；另一方面，却是平凡的生活，其中愚蠢的乡下人为了生存而干活，家庭生活索然无味，睡在身边的丈夫呼噜打得震天响

《爱上浪漫》的笔记-第5页 - 我的作品在中国——新版文集总序

我们在发现自己并非如此孤立的同时也要付点代价：我们也并非如我们想象的那般与众不同。

《爱上浪漫》的笔记-第3页

对别处怀有思乡情结--D•H•劳伦斯
人生就在别处--兰波

《爱上浪漫》的笔记-第1页 - 导言

也许是因为她生活的时代吧，这种超越自我（假如可以从理论上这样界定的话）的愿望渐渐与爱情观合二为一了。

《爱上浪漫》的笔记-第4页 - 请你告诉我这是一本小说

哲学家 时期 “现实“的构成
泰勒斯 约公元前624-547 水
赫拉克利特 公元前540-475 火
柏拉图 公元前427-347 理性的心灵
圣奥古斯丁 354-430 对上帝的爱
霍布斯 1588-4679 运动
黑格尔 1770-1831 精神的进步
叔本华 1788-1860 意志
包法利夫人 19世纪40-50年代 对人的爱
马克思 1818-1883 无产阶级的斗争

《爱上浪漫》的笔记-第3页

恋爱和阅读之间或许真有某种重要的关联，两者提供的乐趣差堪比拟，我们感到的某种关联感或许就是源于这个根源。

《爱上浪漫》的笔记-第2页

以低等的生理和心理需要的名义像胆小鬼一样迁就着这个物质世界上的一些次品

《爱上浪漫》的笔记-第4页

《爱上浪漫》的笔记-第16页 - 艺术和生活

对电影里出现公共汽车售票员她完全可以接受，但在回家的路上有售票员打断她的幻想，她对这些人品味的低下感到吃惊。她的反应表现出她对自己缺乏美感觉得烦恼。吉恩•赛贝尔戈扮演了一个在巴黎再普通不过的美国姑娘，但与赛贝尔戈有关的一切似乎充满了诗意，艾丽丝只觉得自己的一切太平庸乏味…她生活中的一切都毫无价值，都与什么出色的事业或者故事毫无关系。…也许在古时候，上帝已经解决了这些问题。他会在天上俯视人间，由于你感受到他的注视，世间的污秽也就不那么难以忍受了，平庸乏味的东西也就和善与恶斗争那光芒四射的历史联系在一起。……一些类似的功能要由艺术和爱情来承担。

《爱上浪漫》的笔记-第3页 - 导言

借用D•H•劳伦斯的说法，她是“对别处怀有思乡情结”的浪漫主义者，她渴望自己拥有另一个身体、另一个国家、另一个情人——也就是青春期的兰波那著名的“人生就在别处”的回声。

《爱上浪漫》的笔记-第1页 - 1

良好额财政政策很可能是糟糕的爱情政策——因为爱情的一部分就是欠债，同时愿意接受由于欠人东西而引起的不确定感，把自己交给对方任凭处置，让对方决定自己应该以何种方式何时还清债务。

《爱上浪漫》的笔记-第5页

与亚里士多德的观点大相径庭，普鲁斯特认为，友谊是懦弱的一种表现，不过是为了逃避更大的责任和爱情的挑战

《爱上浪漫》的笔记-第1页

想读

《爱上浪漫》的笔记-第8页 - 艺术和生活

究竟是生活模仿艺术，还是艺术模仿生活？
我以为，最有意思的冲突是，当alice从影院中出来的，还沉浸在电影塑造的环境中时，与售票员的对话似乎把她拉回现实来，让她顿生懊恼烦闷的心意，但从书里面看，把她似乎拉回来的人是alice自己。
偶尔会看一些文艺片，时间久了，就觉得那慵懒的阳光、陈旧暗淡的街角、路上匆匆的行人，以及忙忙碌碌的自己，仿佛都是电影里的角色。于是，开始学着换一种角度来观察世界，走在路上时会拿看过的电影场景出来比对，于是社区、学校、街道，都被蒙上一层文艺的气息。常常惊叹于那些导演，总能用一种艺术的眼光来发现生活，使得平淡、朴实的生活光辉的一面得以展现出来。当然，我认为这种美归根结底还在劳动，劳动提炼智慧，劳动创造美，
这就是我现在的想法，按想要的方式，努力的创造想要的生活。
很高兴有人提出一样的问题。

《爱上浪漫》的笔记-第4页

一方面，这个世界有着珠光宝气的舞会，乳白色的书写纸和意味深长的目光；另一方面，确实平凡的生活，其中愚钝的乡下人为了生存而干活，家庭生活索然寡味，睡在身边的丈夫呼噜打得震天响。
这里所谓的“活着”和医学上的定义完全不同，它和氧气的流通及大脑的活动无关，而只是要这么一个人儿，她能够同他一起沐浴，在做爱之后能蜷卧在他身旁，并且用牙牙学语的口气同他说情话。

《爱上浪漫》的笔记-第2页 - 现实

思想史表明，有一种压倒一切的欲望将世界一分为二——一个是现实的世界，一个事不那么现实的世界。……如果不是从认识论而是从道德的立场上看，这种争论也还不无意义。所有被视作现实的东西也会被认为具有某种价值。……在泰勒斯眼里，水是无法减缩的最基本的物质，现实蕴藏在水中；在赫拉克利特看来，现实蕴藏在火中；对柏拉图来说，现实蕴含在理性的心灵中；圣奥古斯丁则认为，现实蕴含在上帝中；霍布斯宣称，现实在运动中；对黑格尔而言，现实蕴含于精神的进步中；叔本华的观点是，现实蕴含在意志之中；包法利夫人致力于在爱情中寻找现实，而马克思则相信现实蕴含在无产阶级争取解放的斗争之中……在这个世界上起作用的也还有其他东西，他们只是将自己的观点确定为结构性的思想，也就是人类历史这一复杂机制中的主要动力。

《爱上浪漫》的笔记-第1页 - 1

情感上的一丝不挂很难以觉察，因为很难对它作出清晰的界定。肉体上一丝不挂是眼睛看得见的——因此在这方面过分拘谨的人很容易受人骚扰，衣服很容易给强调肉体舒适、讲究寻欢作乐的当代伦理学家藏起来。但因为“自我”都藏在躯体的外壳里面，情感上的羞怯需要很长时间才能发现，才能暴露，尽管在这方面过分拘谨的人也可能同样多，或许还更多一些。情感上一丝不挂的关键是将自己的弱点和不足之处袒露在另一个人面前，这一来你就把自己完全交到了别人手里，除去自己这个人之外，我们再也无法依靠其他方式来引起别人的好感了。我们再也不能借助撒谎或者咆哮，借助吹牛或者漂亮的言辞来掩饰自己的意图了——就像蒙田所说，人在临终时情感上是一丝不挂的，他说话必须使用明白易懂的法语（或者其他任何一种母语）。我在承认自己有某种需要时就在感情上袒露了胸怀——没有你我就完了，我并不真像表面上装出来的那样独立坚强，我只是个远不那么值得钦佩的弱者，我对人生的道理和意义并没有多少把握。在我流着眼泪把一切告诉你时，我相信你不会去告诉别人，要是让别人知道我就完了，在我不再装出色迷迷的样子瞧着晚会上其他人，而是承认心里只有你的时候，我也撕破了小心翼翼地摆出来的不易堕入情网的伪装。我变得毫无防卫之力，命运完全掌握在别人手里，就像是马戏团里绑在木板前的演员，任凭别人飞刀扔在离我肌肤只有几英寸远的地方，这些导致全是我自愿递给对方的。我允许你看见我蒙受耻辱、犹豫彷徨、失去自信、憎恨自己，因此无法使你得出不同的结论来（我是不是需要这样做呢）。我很弱，因为我让你看见我半夜三点钟时惊慌失措的面孔，我无缘无故地焦虑，完全忘却了我在晚饭时夸夸其谈的那些乐观的哲学观念。我学会了接受这种巨大的风险：尽管我不是日常生活中那个信心十足的名人，尽管你对我各种各样的恐惧和焦虑了如指掌，但你仍然会爱我。那么，情感上的衣着是什么呢？它包括一整套的衣物用来保护自己，不让别人看到自己柔嫩的内心世界，不肯将自己情感上的私处暴露在别人面前，不让别人知道“我需要你”这个隐藏在心中的强烈愿望。穿上衣服也就是拒绝把自己置于本人无法控制的另一个人的掌握之中，这个人很可能由于不回你的电话或者同别人调情，真正使你伤心欲绝或者气得发狂。

《爱上浪漫》的笔记-第11页 - 艺术和生活

独自坐在厨房里吃罐装番茄汤，没有人在一边看着你，没有人能使蕴含其中的平庸琐碎得可怕的性质得以改变，没有人能赋予这一切一点儿意义，这有多寂寞呀。…这也许能够说明她为何迷上波普艺术家安迪沃霍尔的作品，这又是一个艺术能将生活发扬光大的例子。

《爱上浪漫》的笔记-第6页 - 导言

那些泪水所隐含或许是一种令人伤心的怀疑，那就是，有朝一日如果她绊了跟头滑出地球边缘的话，没有哪个人会对她的消失表示一点儿关心。 呵呵，滑出地球边缘。我自己还真想这样。

《爱上浪漫》的笔记-第16页 - 艺术和生活

若把爱情视为艺术，把生活视为平庸的我的居所。那么你和我的浪漫莫过于，你找到了独自喝金宝钟牌浓缩番茄汁的我，告诉我，这不冷不热的汤你也爱喝。这盛汤的一次性罐头还有着不寻常之处。“你看，挂到博物馆墙上，彩色罐头便是艺术品”。而我点点头，“你也有同感吗?真是妙极了。这正是我的想法。”于是我们一起喝着番茄汤，不再被寂寞平庸嘲笑。理想的爱情是艺术，让生活中平庸的我不再独自平庸，看“这其中自有一些非同寻常之处”

《爱上浪漫》的笔记-第1页

《追忆似水年华》- 一本描写以晦涩著称的法国作家普鲁斯特的书竟然卖了两万册！

《爱上浪漫》的笔记-第3页

最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心所有所感，却从来没办法明白表达出来的那些东西。

《爱上浪漫》的笔记-第21页

对时间的区分：

《爱上浪漫》的笔记-第5页 - 导言

因为她总对别人的事很感兴趣，她请他们介绍自己的情况，记住他们的事情，从而巧妙地满足别人希望不被忘却的需要。……只有在另一个人对你的关心超过一般的干巴巴的应酬时，这种孤独感才会消失。她肯定会同意普鲁斯特的结论（与亚里士多德的观念大相径庭），认为友谊只是怯懦的一种表现，不过是为了逃避更大的责任感和爱情的挑战而已。

《爱上浪漫》的笔记-第1页 - 1

与爱情的浪漫概念极不相容的是，人在谈情说爱时想到的可能并不是要让对方看到你满面笑容，或者使对方的心灵得到升华，而只是为了免得独个儿枯坐灯前，虚度一个又一个的良宵。很可能我们决定与之共同生活的伴侣的品格并不符合我们的理想，但至少这个人对我们表现出持之以恒的兴趣，我们有足够的耐心对这个人的驼背、对他古怪的政治观点或者刺耳的笑声视而不见听而不闻，我们只是在心中保留着一点希望：有朝一日某个更为出色的人儿会来到自己面前。凡是她热情企望的事情，结果往往令她失望，因此她努力不让自己抱多大的希望。这同某些人的做法一样，倾向于以悲观的态度去思考问题，希望结果比自己预期的要好，放佛这两者之间存在某种联系似的。要是她把最糟糕的结果都考虑到了，那么最糟糕的事情反而不会发生。

《爱上浪漫》的笔记-第2页

我只是觉得人活得很累，不是身体上累，而是精神上累。我看着别人，同他们讲话，还坐着许多在别人看来很有趣的事情，可是不知怎的，一切都使我觉得不对劲。

《爱上浪漫》的笔记-第5页

友谊只是一种怯懦的表现，不过是为了逃避更大的责任感和爱情的挑战而已--普鲁斯特
只有另一个人对你的关心超过一般干巴巴的应酬时，这种孤独感才会消失

《爱上浪漫》的笔记-第4页 - 现实