编剧心理学
出版日期:2014-7
ISBN:9787550228825
作者:[美]威廉·尹迪克(William Indick)
页数:280页
作者简介
一套以经典心理学理论建构的编剧法则
剖析剧本背后冲突结构，完善角色心理轨迹
◎应用弗洛伊德精神官能冲突原理构建剧情，强化人物深度
◎以荣格原型理论塑造电影角色，满足观众潜意识需求
◎完整呈现“英雄旅程”结构模型，创作真实可信的故事情节
[ 内容简介 ]
这是一本从心理学 角度分析剧本创作原理的编剧教程。书中分别从西格蒙德·弗洛伊德、埃里克·埃里克森、卡尔·荣格、阿尔弗雷德·阿德勒等心理学名家的理论出发，对人物塑造、故事构建和冲突发展进行了全面分析与讲解。每章章末皆配有相关习题，加强读者对知识点的理解，激发崭新的创作灵感。你将从本书中学习到如何创造有说服力的动机和令人信服的认同发展，以及塑造拥有真实情感的人物原型。
[ 推荐语 ]
当尹迪克博士致力于将电影剧本的写作便利化时，每一位喜爱电影的人都会发现，对我们而言，情节与角色背后的心理学分析真是一场盛宴。编剧、电影制作人、心理学家以及电影狂热者们都会发现他的书很吸引人，而且充满启示。
——肯德尔·桑顿博士，美国道林学院心理学助教
本书对编剧、电影制作人、电影分析者以及电影学和心理学的学生而言，是一本必读的书。本书的目的就是要成为那些渴望写出成功剧本，或拍出成功电影之人的宝典。尹迪克博士对那些复杂的心理学概念、角色特征以及情节线的叙述是清晰而且直接的。他的书直接对角色发展、人物塑造以及剧本分析提供了具体的帮助。
——苏珊娜·约翰逊博士，心理学教授，《女同性恋父母》、《男同性恋婴儿潮》作者
尹迪克博士的书对心理学知识如何阐明与引导电影拍摄的论述，是全面且深具洞察力的。毫无疑问，本书对于编剧和任何有兴趣了解电影工业中故事讲述的复杂性的人来说，是一本必读的书。
——莫拉·皮洛蒂博士，美国道林学院心理学助教
在电影心理学方面，你无法找到另一个更清晰或更精确的引导了。对于电影编剧和铁杆粉丝而言，这是一个既杰出又深具启示的伴侣。书中透彻而深情的论述，为我们这个时代的文艺心理学理论如何被运用在无数伟大的影片中，做了一次极佳的展示与导览。
——马库斯·C·泰尔博士，临床心理学家，美国道林学院心理学副教授
即使是最有经验的作家，可能也会遗忘那些重要的知识，即用来对写作方向错误的剧本，或太接近于人类表面冲突的剧本进行改正的知识。对电影编剧来说，尹迪克的书好比是海洋上的信风，带领他们在孤独的航行中，于预期时间之内驶进港口。
——斯图尔特·费斯修夫博士，编剧，《媒介心理学期刊》资深编辑，美国加州州立大学洛杉矶分校媒介心理学教授
这不仅是一本关于剧作的书。对于任何对电影制作产业有兴趣的人，这都是一本必读的书。在理解情节、角色发展，以及故事讲述艺术等背后的心理学知识方面，本书是一本全面性的指引手册。
——罗伯特·C·迪莱，作家，锡达格罗夫娱乐公司
书籍目录
推荐语
致 谢
译者序
导 论
第一部分 西格蒙德·弗洛伊德
第一章 恋母情结
第二章 精神官能冲突
第三章 性心理阶段
第四章 自我防卫机制
第五章 梦的运作
第二部分 埃里克·埃里克森
第六章 规范冲突
第七章 认同危机及其他
第三部分 卡尔·荣格
第八章 角色原型
第九章 情节的原型
第四部分 约瑟夫·坎贝尔
第十章 千面英雄
第十一章 女性英雄的旅程
第五部分 阿尔弗雷德·阿德勒
第十二章 自卑感情结
第十三章 同胞争宠
第十四章 生活方式
第六部分 罗洛·梅
第十五章 存在的冲突
第十六章 自恋时代的原型
第十七章 结 语
参考片目
参考书目
出版后记
内容概要
威廉·尹迪克(William Indick)，1993年自纽约大学取得心理学学士学位，1996年获得音乐治疗硕士学位。在从事了一段时间特殊教育教师和创作艺术治疗师的工作后，他又从康奈尔大学取得了发展心理学博士的学位。尹迪克是一位活跃的电影编剧、作家、编剧顾问和纽约奥克戴尔道林大学的心理学助理教授，在那里他开设了“电影中的心理学”“西部片”“电影中的认同”，以及“个人身份的建构”等课程。
井迎兆，任教于台湾中国文化大学戏剧系，美国加州大学洛杉矶分校电影电视制作硕士。译有《电影剪辑概论》、《电影镜头设计》。著有《电影剪接美学》、《追古铄金 笔墨扬辉 国画大师 井松岭》。曾执导纪录片《1997香港人在台湾》、《九七 香港 台湾人》、《九七前后——台湾人在香港》、《作家身影——文学赤子：龙瑛宗的美丽与哀愁》、《作家身影——推巨石的人：王文兴》等。
发布书评
精彩书评 (总计2条)
-
故事就是讲述在人在世界上的冲突的过程，由此揭示人生的意义，带来娱乐和宗教、哲学、科学及艺术体验。冲突发生在人的内心、人际、人与社会、人与世界四个层面。心理分析提供了一种方法和视角来理解人那些内在和外在冲突在基因层面的根源，创作者依据这些原则来构建故事的架构，可使其更真实可信，能达到更好的复合体验效果。其中各层级可以采用的心理学学说包括：1）人的内心冲突：精神官能的冲突和自我防卫机制；2）人际之间：弗洛伊德的性心理和恋母情结；阿德勒的自卑与补偿、同胞争宠理论和生活方式四种形态；霍妮的基本焦虑、女性心理、自我意象和神经质性格；3）个人与社会：埃里克森的人生阶段“规范冲突”；罗洛.梅的存在主义冲突理论、自觉意识四个阶段和自恋英雄及其演变形态；柯尔伯格的道德推理七阶段；社会心理学；4）人与世界：荣格的集体潜意识、原型、整合和共时性；千面英雄和女性英雄的旅程；这本书就是介绍和整合了这些学说知识的参考手册，非常有用。 -
写剧本是一项步步为营的工作，只有周密严谨的计划，才有奥斯卡。对编剧而言，如果你想知道这本书具体应该怎样应用于实战，我建议你去研究几本有关剧作结构的书籍，顺便把每一章背后的习题做完（虽然有一点难），这本书更多的是关于如果利用心理学的知识构建人物。心理学研究的目的就是把描述、解释、预测及控制人类的心理和行为作为目标。将写剧本和心理学结合，它可以让你控制剧中人物的心理和行为，从而提高构建剧本情节和冲突的能力。这本书我最喜欢的反而是约瑟夫•坎贝尔的《千面英雄》和《女性英雄的旅程》，它的优点在于给你提供了一个英雄成为神话的具体步骤。女性英雄部分再结合弗洛伊德性心理阶段的阴茎羡慕和女性力量，如果你哪天准备些写一部女性题材的电影，想必会受益匪浅。你将会很清楚一个女性角色应该如何成长，你很清楚什么必须的步骤，必要的常规，你也能更好的去思考如何打破这一切。有不少编剧书都会那坎贝尔的这些理论做例子，比如埃里克•埃德森的那本《故事策略：电影剧本必备的23个段落》，那是我个人觉得最为优秀且实用的一本书，作者们也都会拿朱丽叶•罗伯茨的《永不妥协》做例子。对于很多编剧而言，处理剧作的结构很多时候并不是难事，就像第一幕和第三幕更容易写一样。第二幕的对抗才是最令人头疼的事情。这本书另一个独特之处是，它首次提供了像阿德勒式或罗洛•梅的存在主义式的心理分析模型，集中讨论了剧作中的故事结构、角色发展、心理动机和冲突等问题，这可以很好的解决第二幕的难题。如何规避角色成长过程中过多的选择，这正是这本书最具用武之地的地方。书中以西格蒙德•弗洛伊德、埃里克•埃里克森、卡尔•荣格、约瑟夫•坎贝尔、阿尔弗雷德•阿德勒和罗洛•梅六位心理学家的心理学理论入手，整本书有一个逐渐渗透的过程。以弗洛伊德的理论展开，你可以在之后几位心理学家的理论中看到有别于弗洛伊德的理论，但又是基于他的理论，从他的理论发展出来的新的篇章，是一个互补的过程。这种由人物入手，由内及外的编剧法，有助于让你的角色成为真正的人，心理分析可以决定一个角色的不同阶段，并掌控它最终的人物成长和性格转变。有时候不带一丝赘肉的电影其实是很难搞定的，就像很多影迷思考朗•霍华德是不是一位天才一样，他的《美丽心灵》《铁拳男人》和《极速风流》都很完美，但总让人觉得学院派的主旋律少了点个性。但很多时候，我思考的切入点却是他的剧本，要一步步清晰的构建角色的成长，这可不是一件轻松的事情。作为编剧，你必须了解“英雄的旅程”的每一个阶段，就像坎贝尔的部分用《勇敢的心》和《角斗士》所举的例子，英雄旅程的那十七个阶段不容许你犯一丁点错误。这很难，不是你随随便便就能搞定的。有时候常听一些编剧朋友谈所谓的反类型反传统，但有些人甚至连类型和传统都搞不清楚。我认识的一个编剧老前辈曾经跟我说，如果你真的想拍好电影，你首先要有信仰，然后还要懂生活，有正确的人生观和价值观，要耐得住寂寞，还要有点小清高。更重要的是，你要有敏锐的直觉和良好的品位，时刻知道自己想要什么，你不需要什么都懂，但你必须知道如何信任别人，并从他们那里找到你想要的东西。命题作文式的商业填鸭式写作和作者化的写作又是两码事，但多读点书，懂的多点，永远不是坏处。对于作者化的私人写作，个性的融入其实就像让自己裸奔，作品越多，你的衣服就少，你的喜好，思想，审美，品位，甚至自己的生活习性和过往经历在熟人的眼里一览无遗，这有点可怕，而且特别是这类创作者的处女作，从这种作品里你可以了解一个人，文字绝不撒谎。但对于填鸭式写作就是另一位一码事了，比如最近的《同桌的你》，简直就是填鸭式写作的遭难性代表。《编剧心理学》这本书应该对这类填鸭式写作更有帮助，它会限制你命题作文的界限，让你指尖下的角色真正成为一个活人，而不只是你操控的木偶。一旦你的角色活过来，你就成了一个打字员，你只需要倾听他的言语和想法，然后将一切速记下来，想必很多编剧都有过类似的写作经历。这本书还是主要适用于编剧，当然只要感兴趣，谁都可以读，它罗列了几位心理学家的观点，然后用具体的影片辅助分析，让你从中有所启迪和领悟。心理学的理论还是简单的点到即止，如果你对这些理论感兴趣，还是建议你去找他们的专著来仔细研究。当然，这是件辛苦吃力的事情。你也别指望读懂了角色的心灵就可以成为多么伟大的编剧，你依旧需要扎实的剧作技巧，但是无论时候，多读一本书对你都不会有坏处。
精彩短评 (总计50条)
-
阅读过程中头脑风暴从未停止 -
前几章挺有用，后面也就那样了。Anyway，有启发 -
4.5? 还不错，理论在电影学里的应用讲得比较清楚。例子稍微老套了点，都是20世纪的电影，不怪作者，我比较无知…… -
看了一遍 也许该多翻翻
-
mark -
梳理了心理学对故事人物塑造的影响和必要性，知识点都到了，就是太学究气，估计是翻译的问题，措辞很容易让人走神。 -
本书通过几位知名心理学家的理论分析体系阐明了我们所熟知的电影情节桥段背后所彰显的心理根源，如何将复杂而细致的心理状态转化为具象的电影画面和情节，这中间的过程是十分重要的，涉及到了人物形象转化、角色设置等多个方面。为了读者更好的了解，作者在书中列举了众多经典电影的情节和人物，绝大多数都是上世纪好莱坞的经典作品，具有较强的代表性。不过说到底多种心理模型都是较为宽泛的，用到电影中时至今日也都变成了较为司空见惯的桥段，所以对今天编剧和观众的审美适用性我还是觉得有待考量，不过作为入门级别的工具书还是很有用的。 -
粗淺的人物動機性格還是可以的，只是別落入老套 -
创作遇到瓶颈时，很大帮助 -
很赞的一本书，主要是想通过这个应用点，了解下主要的心理学知识。 -
额 -
理清思路的作用大于启发灵感。 -
分析套路和结构
理论选择集合 -
真正的心理分析不是一种科学，乃是一门艺术。 -
佳 -
戏剧就是生活，除掉无聊的那一部分。 -
两大学科交融 需要大量知识作为基础 整体感觉比较乱 不太易读 -
好烦的……都想直接看最后要点算了…… -
烂书 -
我就一俗人，为什么要自讨苦吃装逼看这种书…… -
剧情简介小册子 -
很有趣的一本书。当做一本入门型、导引型的书不错。提供了很多可供探究的新视角。 -
内容非常棒，但是阅读体验太差，总是找不到要用的东西，没有条理结构混乱，一些有用的点睛之句往往藏在一大堆啰嗦的修饰之中，不知道是翻译问题还是写的时候就酱紫。一会儿写人物一会儿写情节，给编剧当做工具书用太费劲 -
心理学入门书 -
好像每部编剧书都会提《千面英雄》，下一部就读这个 -
如果你计划成为一个电影编剧，那么你首先要了解的就是人这个东西。对了，人不是东西。 -
正在学心理学，同时大量看片中，这本书结合了两者，可以按图索骥。 -
观点不太新颖 -
原型分析啊，空的时候可以看一看。 -
我准备好啦！ -
译者挺好的，通俗易懂。编辑就有点问题，大标题小标题统统混为一谈，毫无层次，实在给读者添麻烦。 -
把各家之言都收集了一些，的确对人物自传式的背景故事构建很有帮助，有一些冲突也能想到，但怎样冲破这层冲突呢？还需要N本心理学的书来找到答案。 -
3.5 本书的核心问题是怎样运用几位主要心理学家的理论去画出一道可信新颖的人物弧光。偏实践，对心理学理论描述很浅。 -
去年在学校图书馆借的第一本书，还是笔记读法。 -
【补签】推荐。 -
有点散，点到为止的心理学，只能微微看到编剧心理学的轮廓吧 -
有人说生活就是电影，电影就是生活的镜子，这本写给编剧的书很好的描述了如何构造人物、剧情冲突来推动故事发展以及剧情高潮，同时也直接反映了生活，映射出了各式各样的行为是萌发于怎样的心理，过程中有着怎样的矛盾与挣扎。总之，这本书适合编剧、心理学者，以及需要经常去猜测人的心理等人群，值得细细品味，尤其是前半部分！理解了人的本性（本心），许多事处理起来会更加游刃有余。 -
应该叫佛洛依德·编剧心理学。通篇都在说佛洛依德。 -
不当成教材读就不错 -
标记再读 -
人物才是关键啊！很有帮助！ -
多半星~ -
人生如戏。偶然翻阅，对于现在处在黑暗阶段的我来说，意外的，与心理学书记相比更能以一种舒缓的方式对我起到指引作用。 -
对于套路的建构和理解多少有点帮助吧 -
噱头大于实用性 -
用精神分析分析的很清楚 好过大部分编剧书 -
关于电影的心理学词典，这是本书的最好归宿。作者把弗洛伊德、容格等几个心理学家的关键词拎出来解释一通后，再拿电影套进去，虽然他重点关注的是心理冲突与化解，章节后面也留出了作业给学生，读起来却没有詹明信等人的文化批评著作那么畅快。 -
方便 -
看看 -
能让你在剧本中快速构架冲突的好书。