《日本漫画60年》章节试读

《日本漫画60年》的笔记-第12页 - 赶上，超越

日本人的家庭生活、学校生活及工作都会被严格的礼节和等级所束缚。独自阅读漫画会让他或她抛开日常的礼节和经历，从而得到心灵和感官上的放松，哪怕是间接的放松。
在许多社会里，哪里有最深的压抑，哪里就有最极端、最惊人的创造力。日本人外表彬彬有礼，能做到最精确恰当的弯腰角度，讲一口得体的话语，其实，他们对于宗教和伦理，大多倾向于实用和宽容。这一点，与西方式的“开放”形成鲜明对比。与欧美人相比，日本人大多对表现性和身体机能态度从容。

《日本漫画60年》的笔记-第24页 - 故事漫画之父

驱使他（手冢治虫）在漫画生涯中勇往直前的，不只是沸腾的激情，还有另一个信念，那就是，漫画和动画应该名正言顺地成为文化的一部分。他引领着漫画形象转变航向，带着漫画历经各种流派，选择多样题材，使漫画人物细腻多姿，使漫画布局充满动感。
尤为重要的是，他特别强调漫画中扣人心弦的故事，这些故事，甚至敢于直面人类最本源的困惑：身份、失落、死亡和不公。

《日本漫画60年》的笔记-第38页 - 黑暗的起点

有几位大剧画家是在动荡不安的年代从可移动木制“纸芝居”开始磨练他们的艺术的。在电视机广泛使用之前，成千上万的观众聚集街头，观看现场演出，像是观看街头电视。当一张张图画故事在一个形似电视的窗口中出现时，一个演员会配上对话。
时常沉溺于这些轻松愉快的纸画中，年轻人学会了那些令人开心的叙事台词。水木茂的幽灵故事，永松的骷髅勇士金蝙蝠和白土三平的武士英雄们，在他们成为印刷品之前，就在纸芝居中找到了自己的第一批观众。

《日本漫画60年》的笔记-第14页 - 赶上，超越

从1900年经济危机以来，漫画咖啡屋如雨后春笋般遍布日本全国。这些咖啡屋可以免费进入，通常24小时营业，且能上网。咖啡屋的会员顾客每小时只需付很少的钱，就能阅读要花几千日元才能买到的连环画。
这些咖啡屋吸引了各种人群，有刚离开办公室的生意人，还有午夜的俱乐部成员，这些人正等待着乘早班火车。

《日本漫画60年》的笔记-第17页 - 赶上，超越

相原弘治和竹熊健太郎在1990到1992年间联手推出了《猴子也能画漫画》，他们“志在统领日本漫画”，通过风趣和故作愚钝的幽默指南来操纵读者。他们的每一节“指导课”都详尽地得近乎荒唐。用这种方式，他们猛烈抨击困扰漫画业的创造力危机：缺乏热情、冒险精神和创造力的下一代艺术家；编辑用自己设计的故事情节操纵艺术家；出版商的投机主义和懦弱无能；所有这些危机中读者的同谋作用。

《日本漫画60年》的笔记-第97页 - 士郎正宗

看到这一页，我太震撼了，就不能换一张图或者删掉么，太破坏整体感了。后面还有一张蜡笔小新的图，貌似连小新的小JJ也修图了，这只有1毫米的图，也不放过，实在是太残忍了。