出版社:中国建筑工业出版社
出版日期:2009-10
ISBN:9787112112326
作者:陈原川
页数:224页
作者简介
《中国图案》是我国一种特有的民间图案艺术。它不仅题材多样丰富,而且还有着强烈的民族风格,同时也广泛流于各地,而在不同的地域中,还反映了当地人民的性格和生活的特点。
书籍目录
概述皮影剪纸年画服饰意匠文字面具·脸谱木雕
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《中国图案》是由中国建筑工业出版社出版的。
章节摘录
插图:成熟阶段是指从公元前221年起的秦王朝到1912年清王朝结束,期间经历了开辟丝绸之路的大汉王朝,出现了大批优秀绘画、雕刻作品的两晋、南北朝时期,中国文化远渡重洋的隋、唐盛世,文人画师辈出的五代、宋、元,创造了中国封建统治的最高点也是走向灭亡的明、清王朝,共同构成了中国长达2000多年的封建社会。正是这个阶段中积累下来的大量书画、雕刻、建筑、园林、手工作品使得中国图案的发展逐步走向成熟并在不同的民族文化、朝代变迁及海外交流中变得更加稳定,图案的表现也更为多样、典型。承接了抽象图形的夸张,新的抽象图案变得更为华丽和柔美,线条处理上更为精确;具有写实性图案的出现,体现了人们追求表现现世的真实生活,也因此对描述事物刻画得极为细致,力求达到物画一致;图案化的几何符号和简易纹样在这一时期也变得更加丰富多样,辅助性的目的也更为明确;寓意吉祥、图形文字相结合的图案出现,体现了人们对生活越来越高的精神追求。图案的结构方式也从原先单一的单向延续,发展成大面积的延续性构成(主要反映在织物、建筑等上),旋转的立体式构成(主要反映在陶瓷器皿、石柱雕刻等上)。在当时手工业和制造业高速发展、社会需求层次越来越高的情况下,各式各样的图案通过处于当时社会最底层工匠的高超技艺表现,在陶瓷、织物、雕刻、建筑、金玉等介质上呈现出流芳百世的效果。色彩表现也在这一阶段达到了鼎盛的状态。各种绘画手法将颜色运用到了极致,大处见小、小处见大,似有或无、似无或有的效果均在图案作品中有所体现。赋予阶级的色彩也确立了金、朱、紫色至高无上的权力象征,使得相当于现在奢侈品的那些皇室用品璀璨耀眼、令人神往,这正是中国图案的魅力所在。印刷术的出现,使得图案在保存和绘制方式上也有了突破性的进展。
图书封面