《谈美书简》书评

力荐……

高中那会在图书馆里淘到了这本书，当时随手一翻，真的有被震到，就像一个活得稀里糊涂的二B高中生被忽然点悟了一样，好像找到人生真谛一样，写的太超然了，几乎是用手整个抄了一遍。昨天又看到一本《无言之美》，很多文章和《谈美书简》是重的，但再看一遍还是感觉很受益……

为自己而美

说起美学，这次看完《谈美书简》才会刻意地梳理一下以前看过的书中哪些是和“美学”有关的。其实是从来没有把美学单独列为一种研究对象的，现在觉得自己以前很明智。说实话，所谓美学，本身就带有一定主观性。虽然说在“美”这个问题上，主观与客观是统一的，但是，既然定做美学，便有一定的，而且是相当一定分量的主观性，说客观是美的人都是扯淡。。什么是美，很多人在研究美学的体系，我倒觉得这样的研究似乎没有什么意义，主要是因为在个体存在的情况下审美的个体性和多元化，不同的审美观点必然会有不一样对于美的见解。可能有一些共同点，但是仅仅去拿共同点做文章，进行创作，也不一定是会有何效果的，所以说美，是不应该脱离具体的，不应该脱离个人的。与其为这个世界定一个狗屁的美的规则，我倒觉得不如每个人自己找自己觉得美的东西。我想追求什么就追求什么，只要不违反法律就可以，我觉得美，你不觉得美，就跟萝卜白菜，爱谁爱谁爱一个道理。我找美，你偏说我的东西不美，这就不对了。凭什么我觉得美的东西不美呢？我就是没原因的喜欢，想要，我就是没有原因的觉得美，就是因为他的某个特点对上了我的胃口，不也是主客观统一吗？所以完全没有必要去制定什么美的标准，主流审美观，制定了也是白费力气，而且费力不讨好。人要做的，就是为了自己找一些自己觉得美的东西。对于别人追求美，别狗拿耗子多管闲事，制止人家有什么用，那份时间自己享受享受多好。有时候和你审美一致的人出现了就一块去，没有就单干，这都无所谓。要是看到别人不和你同路，非要把人拉上马，巧舌如簧花言巧语一大通，不是真心的就不会长久，到时候人家下马扬鞭而去，你再骂人家不讲情义，其实就你最蠢。当然你上哪儿去找和你有相同美感的人啊，所以你就要表露自己对于美的看法，这也就是我对这本书感到有价值的地方。你认为什么是美，或者怎么追求美，说出来，大伙儿看看，一样的，交流交流，不一样的，看看哪不一样，不一样的原因是什么，想交流也可以说说，可别动不动就说人家这不对那不对，哪有什么对错啊，都是自己那套皇天老子法则作祟。其实朱光潜先生一生挺悲剧的，所以写这么一本书有政治意义能看出来，我们说美的时候就别带那么多政治色彩了，不要动不动就把四人帮、毛先生、马列扯出来，他们有自己的看法是有的，他和你想的一样吗？不一样就别往一块扯，本来也不是什么沾光的事，沾上他们你也没美多少。还是好好找自己喜欢美的去吧，陈绮贞有句歌词我挺喜欢：你看过了许多美景，你看过了许多美女。不错，美女美景就够美的了，要是能有“没有丑女人，只有懒女人”的原则贯彻得再深一点就能把自己变美了。找美这件事，别人帮不上你，就看自己了。看，美男美女一出现，我又无地自容了。

无法定义的美

《谈美书简》是一本以“答读者问”的书信形式来探讨美学的。美学家朱光潜一共用了十三封信从美学的各个角度表达了他自己的观点。但是在信中并没有给美下一个十足的定义，而是通过不断地从艺术作品与生活中举例说明来告诉读者们要怎样去发现美，怎样去研究美学。词典里对美学的解释是：以对美的本质及其意义的研究为主题的学科，是哲学的一个分支。又称之为：艺术哲学。而对“美”的解释词条则更是纷繁复杂了。那么，什么是美，美学又是什么，又要如何去发现和研究呢？书中是找不到任何明确的答案的，作者只是在给你一些寻找美的方向，而路则要你自己去走。生活中，美无处不在。我们常常会用到这么一句话：“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。”而这“发现美的眼睛”，也就是人的内心，即我们如何去看待生活中的事物。尽管我们无法为美下一个定义，但是我们有足够的权利和勇气说一个人或物美或不美。书中的标题大多是概念性的语言，但是内容则都是在美学的本源中寻求的。对于读者来说，我们要做的则是用自己的理解来整理我们的逻辑思维，因为每个人对美的观点不同，所以每个人都可以从这位大师的思想深处提炼出属于自己的独特美学思维，并让你如饮醍醐。十三个篇章中虽说内容稍有繁杂，但是思路大都是统一的。因而我们既可以顺着大师的思路去进一步发现，又能以一个旁观者的身份去研究大师的思想，并从中开创出一个新的美学世界。一、概念的杂糅从亚里士多德到黑格尔，不同的国家对待美学的态度各不相同。如果说希腊人是以歌颂生活为母题，那么德国人则是以了解现世为基础。亚里士多德的个别观点被后世学者称之为“形而上学”，尽管带着一些唯心主义的影响，但是依然深深地影响着后世的美学家们。而到了黑格尔则演变为“绝对精神”，主客观精神的高度统一，并认为艺术美高于自然美。还有席勒，康德，克罗齐等等都纷纷著书立说，各成一派。尽管各家各派的学术观点看得人眼花缭乱，思绪晕眩。但还是很难形成一个书面上的概念。那么先抛开这些不谈，想想生活中有哪些可以让我们说出“美”呢？无论读书赏画还是饮食娱乐，我们的感官都要告诉我们并命令我们发出美的赞叹。无形中在我们的头脑中就已形成了一个概念。但有些感受是“只可意会不可言传”的。不知道这算不算得一个抽象概念，而这种说不清道不明的感受大都属于“体验派”。如果我们用缜密的语言对着我们的朋友把我们品尝大餐的愉悦享受细致到每一种佐料与每一道工序。那么即使你的语言如何精妙绝伦也抵不上你去请他吃一顿来得痛快。“无法言喻”，这真的是一个万能的绝妙好词。每当我们无法用语言来形容一件事情时，“无法言喻”似乎是最好的应对措施了吧？但如果每个人都用这四字成语来表达心中的感受。那么何来哲学、美学、心理学？更遑论艺术了。生活中，我们确实需要用文字或是其他表现方式把“无法言喻”拆开并组装成一件全新的礼物。同时这也是一种概念的体现，这是我们每个人每天要做的事。人们绞尽脑汁把美的概念不断地具体化，通俗化，用千百年的争论让美学的种子生根发芽，并大大地为此而得益。然后再反作用于那些“无法言喻”的抽象概念。让我们有一个更为明晰的认识。而这一切的努力，并不是要求我们在了解这些之后要带着概念的“有色眼镜”去欣赏《蒙娜丽莎》，也不是要用黑格尔的美学模子去刻画出一幢《巴黎圣母院》。概念不是公式，也不是思想的定位。而是对事物的一个大致的了解。这才是朱光潜先生的本意，虽然美无处不在，但是美并不是在地上横七竖八地乱摆。二、主义的滥觞在历史的进程中，每个特定的时期总会衍生出各种各样的“主义”：浪漫主义，现实主义，超现实主义......主义又是什么，让我们再来翻翻辞典：主义是某种特定的思想、宗旨、学说体系或理论;对客观世界、社会生活以及学术问题等所持有的系统的理论和主张。简言之就是主导事物的意义。《谈美书简》中大量提到了马克思主义，并且作者反复提出要用此主义解决问题。他在第4封信上的题目是：“关于马克思主义与美学的一些误解”。由于此书写于“文革”之后，因此作者亟需纠正一些似是而非的主张。说句实话，朱光潜先生对他曾经的美学思想不可避免地出现了一些动摇。且不说那场动乱是如何地折磨学者，问题在于事后很多人都难以解除那副强加上的精神枷锁。而实际上只有勇于探索才能获得真知。就像邓总理说的那样：要敢于去触及，敢于弄清是非。马克思主义已成为了主流思想，那些唯心主义大师们的立论却渐渐站不住脚。作者承认他接受了马克思主义，并以此奉为圭臬。用两点论和两分法解析并重置了那些统治了他前大半生思想的美学家们。但是我认为，没有经历过那个时期的人是不可能了解那种精神摧残的痛苦。尽管他后来的思想违背了他的美学原则，但是在那样一个时期是可以理解的。无论是何种形式的主义，必定多多少少要受那个时代的政治因素影响。书中说到：马克思主义创始人并没有关于美学的专著，但不代表没有一个完整的美学体系。其实这句话的准确性仍有待商榷。如果说马克思主义真有美学体系的话，那也是基于前人的论著并用辩证唯物主义或历史唯物主义加以推敲得出来的。然而当马克思主义传入中国并逐渐占统治思想的过程中，却出现了不同程度的分歧。导致人们对其思想的准确性与严谨性产生混乱，就如同说了一大通至理名言之后却像什么都没说一样。真正的马克思主义不应该是这样的，即使是作为“人类美学思想史上最先进最深刻的美学理论”。也要用实践来探索，用时间来考验。而且，唯心主义就一定是错的么？没有任何实用价值么？我们不能把用来探索政治的思想强加在文艺身上。不是不能加，而是不能强加。主义与主义之间也是对立统一的，不能一概而论。此外，艺术与生活大都是相通的，当政者的硬性规定撕破了艺术的美感也就撕破了生活的美好。就像样板戏一样，不仅内容样板，连演员的动作都像是被“钉了板”似的。主义不是命令更不是规定，无需设置禁区。美是自由的，美学是在自由的基础之上建立的。而真正自由的美体现在不同的民族与时代所共通的美感。这一点马克思和毛主席都是高度赞扬的。我总觉得我们不应当把政治和美学置于一条线上，只要我们不违背美学的要求，不被某某主义所困扰，不要为了追求某种主义而过分地束缚了美。真正的美是不受局限的，无需用任何词条句式镶嵌。三、人本的思想美是由谁发现提出并研究的呢？答案是：人。人是有思想的高级生物，感性与理性彼此交织成长。所以说我们的思考不是孤立的，社会生活总是喧嚣的。人们在研究美学的同时还与哲学，人类学，心理学，艺术学等有着千丝万缕的联系。作者在第5章的谈到的生产劳动与第7章的生理学观点上都提到了人本思想。这也是作者最想要表达的美学观点，没有之一。人们对美学的探讨日渐丰富。进而出现了“审美”一词，对美的观念也出现了雅俗之分。朱自清在《论雅俗共赏》一文中提到：“雅俗共赏”虽然是以雅化的标准为主，“共赏”者却以俗为主。固然，这在雅方得降低一些，在俗方也得提高一些，要“俗不伤雅”才成;雅芳看来太俗，以至于“俗不可耐”的，是不能“共赏”的。这段话并不是说要把人的审美分等级，排斥俗的美，而是表达出一种感性与理性的探讨，有人会认为高雅艺术普通人难以理解，而民俗艺术又不被“精英”们所接受。但实际上这只是艺术美在表现程度与受众范围上的不同。在美学史上，很多人都倾向于对理性的探讨。诚然，理性的确可以把美学研究提升到一个新的高度，但最终要去感受她、理解她的还是感性，并能让我们的思绪高速运转。用席勒的话说就是——充当一种“潜能的终极表征”；它们起到的作用就像是‘源自理想世界的护送人’。我们都说美感有移情作用，触景生情，借物喻人，并在“移情”中出现了“内摹仿”，这也是审美的态度之一。总之，人类发现美，研究美，创造美，最终还是要服务于人。文艺复兴是为了人，启蒙运动是为人，中国的“新文化运动”也是为了人。所以，美学并不是艰涩难懂的，她就在人们的身边。《谈美书简》没有告诉我们什么是美学，也没有用高深莫测的学术文字向我们一一解释美的定义，更没有像教科书般按章逐节地讲授。而是用平和的语调，通俗的语体，聊天似的语言为我们指明了一条学习美学的康庄大道。这条道路上有阳光，也有阴霾，天气时好时坏。路口纷繁，花朵与荆棘长在不同的路畔，正如无法定义的美一样，花朵虽艳，却不知开在何处；前途虽亮，你要自己去探寻远方。

朱光潜先生谈治学

最近遇到一些美学上的问题不得解，于是翻开朱光潜先生的《谈美书简》来看，虽然这只是一本给青年学生入门的美学著作，但却是老先生毕生学术和治学态度的结晶。朱光潜先生一生从事教育事业和研究美学，他学贯中西，著译宏富，是我国著名的美学家、文艺理论家和教育家，学界亲切的称他为“美学一代宗师”和“美学老人”。一、踏踏实实先生在学生时代时就出版过《文艺心理学》、《谈美》、《诗论》等主要著作，并且成为代表作，在我们今天看来，已经是非常值得自豪的。可是先生直到暮年还常说他有一个坏习惯，学到点什么，马上就想拿来贩卖，比较急功近利。所以先生希望青年朋友不要重蹈他的覆辙，轻易动手就写什么美学史，应该踏踏实实的把基础抓好，多思考一些问题。急于功利的边买边卖的做法就难免道听途说，养成武断和不老实的习惯，不但对美学无补，而且对文风和学风都要起败坏作用。二、实事求是在《谈美书简》的第二节“从现实出发还是从抽象概念出发？”中，先生严厉的批评了某些学者教条式的研究方法。他们玩弄积木似的把一大堆抽象概念拼凑在一起，而且始终不谈一点亲身经验，不举一点艺术实践方面的例证。先生还曾经说过：“我们干的是科学工作，是一项必须实事求是，玩弄不得一点虚假的艰苦工作，既要有清醒的头脑和坚定的恒心，也要有排除一切阻碍和干扰的勇气......立志要研究任何一门科学的人都要端正人生态度，认清方向，要‘做老实人，说老实话，办老实事’。一切不老实的人做任何需要实事求是的科学工作都不会走上正路的。”这是先生一以贯之的为学之道，在建国以后面对教条主义者对其美学理论的反对时，先生坚持自己的主见，并且在思索中还修正了自己的美学理论，为此在“文革”中先生受到了压制与迫害。三、博采众长先生在告诫后人时常说“研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更大的欠缺。”而且还要求青年学生学好外语，只有学好外语，才能够获得更多、更准确的资料，汲取外国人的研究成果。在这两点上，先生是做得非常好的。先生早年留学欧洲多个国家，前后在几个大学里做过十四年的大学生，学过许多不相干的功课，解剖过鲨鱼，制造过染色切片，读过艺术史，学过符号逻辑，用过薰烟鼓和电气反应仪器测验过心理反应。先生说他的兴趣第一是文学，其次是心理学，第三是哲学，而正是这些，让先生走上了美学的道路，并且在研究上给了他很大的帮助。四、平易近人做学术研究并不就是一个高人一等的工作，学术研究成就的大小自然也不能是区分人的标准。先生毕生研究美学并且从事教育工作，他的著述语言浅易，而且形象生动，流露着自己的感情。这本《谈美书简》就是先生在八十多岁高龄写给青年学生介绍美学知识的一个小册子。先生作为一个美学大宗师，还一直思考着用最浅易的语言把美学介绍给青年，并且为青年们将来对自己的超越开辟了路径。为此，先生在这本小册子上自题：“美学这块小园圃，暮年心血的经营。异时有幸重游目，是兰桂还是荆榛？长江后浪推前浪，翻新自有后来人。”在学术浮躁的今天，难道我们不应当向老前辈们学习些什么吗？

是的

在初中的时候读这本书，住校，轻易不得外出，于是竟饥渴地反复读它。又不厚，但每次都有发现。应该说有启发吧，抛开一些观点，我认为我至今受益匪浅。

什么是美

什么是美？这又是一个基本的问题，而又一次毫无意外地，我们大多数人不知道答案。朱光潜给了我们一个答案，虽然这个答案不一定正确，但至少比毫无头绪要高明许多。不用着急说朱老的答案是什么，先说说前两天我的一个经验。无意之中，坐在一个喷泉旁边，身前是一池子水，身后是一片草坪，美吗？初看之下，百分之九十九的人都不会觉得美，包括我。不知如何的，我就进入了物我两忘的状态（后来才知道这个词），风行水上，波光粼粼，我发现自己从未这样细致地检查过水波，有的波长大，有的波长小，有的往东，有的往西，我试着追踪一束波，却发现所有的波都是在一瞬间出现，又在一瞬间消失，而看着看着，我都不知道是波在动，还是我在动。我又转身看那片草坪，意识不由自主地就进入到草坪的内部，站在小草的身边，体会那片绿色世界的神奇，感受那片生机勃勃的伟大。这应该就是朱老所谓的美吧，我在无意之中感受了一下美的境界。我们的生活可以用不同的眼光来反映，我们的世界可以从不同的角度来解释，一切的学问，都是在回答这个问题，当我们进入美学，这个大多数人都不熟悉的领域，领略美学对这个世界的认识和美学对生活的真知灼见，我们发现，世界是可以经由我们的努力，而变得美好的。为什么东西总是别人的好，老婆总是别人的美，孩子总是别人的出色，领导总是别人的英明，美学回答了这个问题，这山望着那山高是普遍的现象，而原因就是那句人尽皆知的话——距离产生美，把这句话添上两个字就更好理解了——距离一定产生美，因为距离，让你产生了超现实的判断，你把那些与你有距离的事物都理想化了，他们当然会变得更好一些了。所以，聪明的人，总是刻意与现实生活中的一些美好的事物保持距离，从而营造出自己的理想国，然后在旁边静静地欣赏它。玩游戏和念经其实是一回事，至少美学这样认为。因为游戏和宗教都同艺术的原理相同，它们都是臆造一个空中楼阁来慰藉不安的心。通俗一点儿讲，游戏和宗教都是创造出一个虚幻的世界，来满足你在现实当中无法达成的愿望，当然，艺术也是这个作用。（但愿家长和媒体们能明白这个道理）朱老这本书的内容很博大，文字却很精炼，说理一针见血，举例恰到好处，足见那一代文人学者的功力，不禁看看当今，所谓的名人大家们，真是初中生的水平啊，像我这种，大概属于刚刚过了文盲期呵呵。读书笔记：写文章应从模仿入手，再写生，先练描写和记叙，最后练议论。但凡大手笔，只选两三件事轻描淡写一下，意境便呈现在眼前，栩栩如生了。绘画优于摄影。口开则灵魂之门闭，口闭则灵魂之门开。金刚怒目不如菩萨低眉。拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄。美术是帮助我们超越现实而求安慰于理想境界的。现实中遇到挫折不能消极的让现实战胜自己，而要超越到理想界，超现实当中去积蓄力量来日再战。美术作品的价值高低就看它超现实的程度大小，就看它创造的理想世界是宽阔还是狭小，美术作品借用现实越少，所创造的理想世界就越大。这个世界是不完美的，所以是完美的，因为有缺陷所以才奋斗，所以才有成功的快乐。以出世的精神，做入世的事业，我自己不幸而为奴隶，所以我要努力打破这个制度，为他人争自由，即绝我而不绝世。把自己的事业当作一件艺术品来做，只求满足理想和情趣，而不计较得失，才可以有一番真正的成就，伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟。所谓有意义就是有用。这山望着那山高的原因是，持实用的态度看待事物，它们都只是实际生活的工具和障碍，都只能引起欲望和嫌恶，而当我们以局外人的角度来看它们时，就有了超现实的意境，就只看到美了，其实就一句，距离才能产生美。聪明的人会把美的事物同实际的人生维持一段距离。道德是实际人生的规范，而艺术同实际人生是有距离的。艺术和宗教都是把宇宙加以生气化和人情化，把人和物或神的距离缩小，它们都带有若干神秘主义色彩，而神秘主义是在寻常事物中见出不寻常的意义，也是移情。宁可食无肉，不可居无竹，无肉使人瘦，无竹使人俗。美感产生的两要素：目前意象与实际人生有一段适当的距离，在观察时我们处于聚精会神以至于物我两忘的境界，无意之中以我的情移诸物，以物的形移诸我。要区分开美感与快感，美感与实际活动无关而快感则起于实际需要的满足。美感不是快感、联想、考据或批评。说法不一致就只有都错的可能而没有都对的可能。自然美就是正常，就是大多数，单个的部件可能是正常的，但当所有部件都组合起来后形成自然美的概率就低了，所以自然美才变得珍贵。写实主义的问题：既然自然已经很美那为何还要模仿自然？既然自然的都是美的那就不存在丑，也就无所谓美丑了？艺术的美和自然美是两回事，艺术的美不是从自然得来的。艺术和游戏的原理相同，都是臆造空中楼阁来慰藉不安的心，不同点是，艺术有社会性、有作品、需要传达。思想家往往不是艺术家就是因为他们不能把抽象的概念翻译成具体的意象。创作的想象力分为两种：分想和联想。分想即提炼出某一意象，联想即综合各种意象。凡是艺术家都不该仅仅在自己本行的小范围内用功，须处处留心才能有深厚的修养。风行水上，自然成文。惟大英雄能真本色，艺术的生活就是本色的生活。

一本美学的入门级读物，但是需要用心来读

其实说来惭愧，高中的时候，语文老师就推荐读这本书，但是当时只是浅浅的翻了几页，实在是无法理解，就放下了啊。前两天，在图书馆，无疑间见到了这本书，就借了下来。自己花了两个晚上的时间看完这本书，期间也有很瞌睡的时候。看了不少人的书评和其他认得推荐，这本书是一本美学的入门级读物。但是，我说实话，看完之后，没有看懂。但是冥冥之中，自己仿佛有感受到了什么。美食什么，丑又是什么，80多岁高龄的朱老给出了自己的答案。不过唯一不太喜欢的就是，可能是受文革时意识形态的影响太重，朱老老是刻意的美学和马克思主义扯起来，和政治扯起来。个人觉得，美学其本身就是一个唯心主义的命题，和马克思主义根本八竿子打不着。也许是我资质不够吧。算了，写写这么多，说不定将来重读是会有更多的感悟吧！