《哈佛大学建筑系的八堂课》章节试读

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第1页

翻译.....我很无语，求英文版

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第443页 - Herzog & de Meuron

平面再一次是难以理解，神秘、排除活动的。连接空间的通道，被视为是为了使人从一个空间移动到另一个空间而产生的必要「穿孔」，好比物理学家称为「渗透作用」的方法通过隔膜的道理一样。这与传统的廊道是不相同的。面前的建筑物体可以形容为是有机的。剖面使这些重点都很清楚，也使我们体会到空间如何被使用：这些机制几乎都比较接近细分（subdivision）而不是群组（grouping）。另外，仍有两点观察：首先是有关平面的观察，就像在石屋一样，空间的分隔并不是借由已知的元素所完成，而是持续地排除任何和元素可能有的参照。因此，使得不同空间或房间具体化的墙面，几乎都没有厚度，且也无法被界定为门框，无法称作门。另一个观察，是有关Herzog & de Meuron重视材料接合的方法。这引导我们联想另一位建筑师Louis Kahn，虽然他的敏感度与Herzog & de Meuron似乎相差很远，但是，使用材料的方法也是他作品中很重要的一部分。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第239页 - SIZA

有些朋友告诉我，我设计的东西没有一个支持理论或是方法。我的东西不具教育性，像是一艘手海浪支配的船。至少在大海上，我不太展露我们船的船舷。它们绽开太多次了。我研究水流与漩涡......走在甲板上，我可以单独被看见。但是，全部船员及设备都在那里......当我只看到北极星时，不敢将手放在舵上，我也不会指出明确方向，因为方向并不清楚。
要了解西扎的工作方式，这段话显得特别美与深刻。他不喜欢看见北极星，对于将要去的哪里他不想知道得太多，他宁可没有预期地碰到一个情况，然后享受惊奇。他知道偶然代表着多重性与不确定性。他重视并留意冲突，因为偶然是藉此显现出来的。只有认同偶然，我们才能讨论特定的建筑呈现的问题。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第355页 - Rem Koolhaas

我的作品是刻意的不要乌托邦：它有意识地设法在普遍性的状态下进行，在其中没有痛苦、不去争论、也没有任何可能会有的自我中心，所有那些可能都只是一连串的复杂托词而已，去辩驳那些必然的内在缺失。因此，它绝对是所谓的具批判性的「乌托邦式现代主义」。但是，它仍然与现代化力量，以及受这三百年来影响而产生的不可避免的转变属于同一阵线。换句话说，对我而言，重要的失去参与并找出一种可以清晰表达这些影响力的作法，却不具乌托邦式的纯粹性。这么看来，我的作品确实是现代主义，是作为一种艺术运动，并具批判性的现代主义。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第15页

诱人的前卫语言被通俗化以后，只会使其走向庸俗最后消耗殆尽。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第240页 - SIZA

重新发现不可思议的神奇与平淡无奇的事物之特性

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第48页 - James Stirling

建筑的乐趣在于它是一个突出的视觉形式经验。［...］这是由偶然所主宰的建筑，而引导它的线是活动。形成的建筑物，成为一个场景，就是一个不断促生人们感知的建筑物，只要被限制在里面的人都会接受这样的说法。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第417页 - Herzog & de Meuron

在大众的民主时代里，建筑不再是个人产物，它不再是个人的，它成为一个用来回应的纯粹物件，一个无害的，为了某种作用而设的静态架构。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第242页 - Siza

勒萨德帕梅拉的保娜瓦小餐厅：墙面深植入地面
place的重要性
莱特的影子 开口的概念消失 桌子设在不同高度的平台上
出入的动线和厨房的连接很重要
巧妙的运用屋顶间产生的空隙
探索了木材的价值，相信它可以创造出我们成为居家或私密的氛围
Siza 很重视将东西对齐，他知道当自己去挑战现代主义的矩形时，不管里或外的空间都会被改变，而且确实，本案即使是最小的弯斜都对它的建筑形式影响甚大。
弯斜还创造了某种与屋顶的连续性

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第25页

bj

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第387页 - Rem Koolhaas

撇开他使用地拥塞、自由剖面等原则，这案子最迷人的应该时建筑师赋予符号图像重要性的勇气。……建筑设计案在这个例子里，与社会政治方面的规划认同一致，建筑师提供社会的时一个可忠实代表它的形式。在当代建筑中，很少看见如此忠诚地表达某个概念的例子。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第250页

我们感觉得到，就建筑师而言，在面对一系列的单一事件时，每一个时间在一个特定时刻里，都纯粹只是一时的欲望而已。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第238页

西扎

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第260页

楼梯是一个主要元素，说明空间如何被形塑。事实上，楼梯组构空间，由它们处在切线的位置就是证据。与空间被感受为一种建筑散步相反，平托.索托银行的楼梯并不是凝视建筑的场所。换句话说，在这里，建筑的空间并没有义务要在人们移动中被感受到。针对楼梯。我最后要说的：注意西扎他利用楼梯来建立一个公共与私密空间之间微妙的差异。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第257页 - Siza

他创造了一个自主的世界，建筑物受庭院牵引，从一开始庭院即被看做与建筑物相连，它可视为是建筑物内的任何一个空间，有一个有角度的玻璃墙形塑而成，带有史德林的影子。（皇后学院）
也许Siza没有特别要展现一个两题受到侵蚀这样的观点，也许他更想要强调线条的潜力。
这条不连续的线，预示了室内与室外根本没有差异的推论。他着迷与一个侧面倾斜的出入口设计
建筑正面很窄贝利斯住宅是一个小/大的几何练习成果
Siza建筑中“不可复制”的特质在此浮现
以这种基本机制当做诱饵，将立面打开到最大，还允许大多数的房间看出去
最重要的特色 它紧凑的大小尺寸
“迷你化的过程”
很多物件便成为被凝视的目标

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第176页

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第452页 - Herzog & de Meuron

这相当于是说，形式可以缺席、可以无声，可以从涵构中被剔除。只有材料存在；只有材料有权利表达自己。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第1页 - 求原版

有谁知道哪里有英文原版卖吗？翻译的读着着实吃力。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第359页 - Rem Koolhaas

库哈斯设法不那么过度依赖空间需求，他将空间需求与建筑之间的矛盾总结为「最多的空间需求与最少的建筑」，以及「当什么都没有时，什么都是可能的；只要有了建筑，就不再有其他可能了」这样的声明。他似乎是说，当今的建筑师应该建造不会限制行动自由的建筑物，而这种活动上的自由正是当代文化的特色。无疑地，库哈斯对活动的概念不像盖瑞那样直接。库哈斯认为建筑终止了自由、耗尽自由。所以，他提出的建筑物方案即是非建筑。如同他说的，如果什么都没有时，任何事都是可能的，这正就是他希望他的建筑物呈现的状态，而前提是有一个可以吸纳无限延伸的意涵层次的结构物。他在谈到德国西南部Karlsruhe的建筑案时，层描述出这样的结构：「创造密度、运用邻近关系、激发张力、极大化磨檫、组织中间值、促进渗透、提倡自明性、刺激模糊，整个空间需求都被整合在一个43X43X58米的单一容器里。」

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第240页

西扎

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第154页

世界小剧场

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第1页

James Stirling 要超越受“现代”所决定的的规范,发现在剖面上以及其线性错位中内含的潜力; 后期转为平面为引导,因为旧的城市/拼贴/景观是由平面引导的;
Robert Venturi 我宁可'两者都是'而不是‘两者之一’,所有的问题是永远无法全部解决的,建筑师对于他们想要解决的问题是非常挑剔的;<Complexities and Contradicitons in Architecture>提出一种“看建筑的方式”,一种分析和反思的练习,供我们自己去思考判断建筑,一个复杂以及矛盾的建筑中所应具备的整体性,并不是将无法解决的问题排除在外; <Learning from Las Vegas>分析一个以刺激和形象构成的都市,说明建筑的存在是为了沟通,颂扬"装饰的构架",对比于"雕塑性建筑"
Aldo Rossi 强调建筑的永恒性,并赋予建筑形式自己的价值;他想展现那些情感的贮藏所,他在都市中及建筑中所发现的感觉;
Frank Gehry 的建筑是从接受洛杉矶的现状入手--持续的改变创造了一种有别于规范的绝对自由的风气,在白纸上建造,从分解需求开始,到发现形式的任意性arbitrariness,远离柏拉图的理想,感受到建筑物的物质和真实.
Peter Eisenman 的目标是最纯粹的建筑:一种借由吸收新的及已遭遗忘的"现代"形式原则,建筑也应从功能/地点/技术/空间内容所规范的义务中抹去,回到最原始最重要的形式原则;"过程"的概念,即一个作品必须按照发生的时间顺序被理解;"分解"是适合20世纪末的建筑;
Alvaro Siza 的建筑经常是因为冲突或对立的交汇而衍生,"我设计的东西没有一个支持理论或是方法.我的东西不具有教育性,像是一艘受海浪支配的船"这种态度不是放弃,那些在意想不到的惊奇中画下句点的案子,使得不确定性成了令人满足的理由.
Rem Koolhass 纽约是现代都市的最佳代表,比“现代建筑”本身更能表现出真实的当代文化，纯粹受制于经济和技术，形成独特的“拥塞文化”,呈现于“自由剖面”和赋予活动自由的“建筑容器”,而电影和影像才是正当的表达媒介;
Herzog & de Meuron 对于物质的颂扬,形式只是使物质变为可能的一种工具

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第246页 - Siza

折合冲突并发挥极致的能力
混凝土墙面来保护并将人与马路隔开，Siza亦隔离开了了这个区域与设施
使我们忘记了马路另一边受污染的海洋环景
另一个低一些与暗一些的面，在此，我们发现了更衣间、淋浴间、厕所等。在这个面上建造的每样东西都是一面滤光镜，引导我们来到海，使我们远离日常世界
那些水平面、退缩的墙、重复的木梁，是木材，不是混凝土，显示出Siza研究莱特有多少
他有能力超越他所学习到的建筑
从自己的直觉中解放出来

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第28页

扶手不只是一个机能性工具，而是一个充满形式价值的界定整体空间的元素。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第232页

在讨论罗西时，我们接触到原型（prototype）和一个柏拉图式的世界观，从艾森曼看到他对方法的沉迷。现在我们眼前的建筑师，是一位着手于处理偶然的发生与无法预期的状况，但却又不忘寻找建筑根源的建筑师。…………西萨似乎要告诉我们，他纯粹只是要他的作品“散发建筑的气味”（aroma of architecture）。

《哈佛大学建筑系的八堂课》的笔记-第358页 - Rem Koolhaas

这类结构的内部与外部属于两种不同的建筑。首先是它的外部，仅只考虑到建筑物的外观，而把它多少视为是凝止不动的雕塑；另一方面，它的内部却在主题、内容和符号图像，各方面都处于一种持续流变的状态，而大都会里神经系统受到过度刺激的多变市民，是靠着这些来对抗倦怠感这种永无止境的威胁。