世界艺术史（第三卷）
出版日期:2015-6
ISBN:9787509558980
作者:[法]艾黎·福尔
页数:320页
作者简介
人文主义的伟大复兴，民族艺术之光辉崛起。
《复兴与崛起》是艾黎•福尔《世界艺术史》的第三卷。作者用六个章节分别讲述了文艺复兴时期各个民族、各种文明孕育出来的伟大艺术，展现出一幅宏阔而完整的文艺复兴时期的世界艺术风貌卷轴。在诸多的艺术形式当中，作者侧重于建筑艺术和绘画艺术两个主要方面来演绎文艺复兴时期的艺术发展史，偶尔也提及音乐等其他艺术门类。读者将从这本书当中领略人类艺术在文艺复兴时期所呈现出的奇伟风景，了解她在该时期各个历史阶段、各个国家和民族的发展情况，并从中获得知识的增长和鉴赏能力的提升。
书籍目录
第一章 佛罗伦萨
第一节 壁画
第二节 托斯卡纳的悲剧
第三节 多纳泰罗
第四节 几何形态与诗情画意
第五节 线条与柏拉图精神
第六节 列奥纳多•达•芬奇
第二章 罗马与意大利艺术流派
第一节 罗马艺术之源
第二节 拉斐尔
第三节 米开朗基罗
第四节 艺术流派和波伦亚
第三章 威尼斯
第一节 建筑交响乐
第二节 威尼斯绘画的轮廓
第三节 伟大的绘画
第四节 提香
第五节 丁托列托
第六节 委罗内塞
第四章 法兰西——弗兰德斯艺术圈
第一节 着色画匠与装饰画师
第二节 凡•爱克兄弟
第三节 神秘的弗兰德斯
第四节 罗马的效法者
第五节 彼得•博鲁盖尔
第五章 枫丹白露、卢瓦尔河和瓦卢瓦王朝
第一节 法国文艺复兴前期艺术
第二节 阿维尼翁
第三节 建筑和意大利
第四节 山林水泽的艺术
第六章 德国和宗教改革
第一节 艺术工匠
第二节 德国文艺复兴前期艺术
第三节 阿尔贝•丢勒
第四节 悲观主义和音乐
第五节 艺术家与宗教改革家
第六节 汉斯•霍尔拜因
I艺术史小词典
内容概要
艾黎•福尔（1873—1937），法国著名艺术评论家、艺术史与历史学家，最早将艺术与文化进行跨领域研究的艺术史学家之一。他运用高度诗意化的语言讲述艺术史的方法使本书深受读者喜爱，一经问世被陆续译成多种语言在世界各地相继出版，至今仍不断重印。
译者简介：
张延风，北京语言大学教授，1969年毕业于北京外国语学院法语系。著有《法国现代美术》《中西方文化掇英》等，译有《黑非洲艺术》，现致力于中西方艺术比较和文化艺术研究。
张泽乾，武汉大学教授，武汉大学外语学院院长。多年从事法国文化研究。著有《法国文化史》《法国文明史》《20世纪法国文学史》等。
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精彩书评 (总计6条)
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在艺术史学家中，艾黎·福尔无疑是特别的。她爱用诗一般细腻灵动的笔触歌颂美、歌颂隐没在艺术背后的力量。当其他艺术史学家以时代的巨匠或名画作结的时候，艾黎·福尔并不艳羡光环，只是俯首探索当时当地的文化命脉。艺术也食人间烟火，走下神坛的艺术生气勃勃，俨然是一幅人类进步发展的长卷。然而写到文艺复兴时期，灿若星河的大师们成为不容小觑的主流，艾黎·福尔也不禁开始以大师们为线索。他们的名字既能代表一个时期的艺术精神，亦是贯穿历史不可或缺的环节。从佛罗伦萨到威尼斯，从佛兰德斯到莱茵河畔，艺术技法可以交流，物质文化可以交换，大师们可以寻找理想的栖身之所，而文艺复兴就是属于大师们的文艺复兴。如今被尊为巨擘的人物或许在艺术技法上的确臻于至高点，不过艾黎·福尔仍旧要探究作品背后的文化精神。在文艺复兴时期，艺术家们逐渐告别工匠的地位，意蕴和创新恐怕比技法更能分出高下，亦即是作者强调的精神形式的个性化特征。师法大师们成长起来的后辈艺术家，着力模仿用笔用色或许是容易的，而能否成为下一个大师考验的偏偏不是单纯的技法。乍看之下如出一辙的作品，差别却存乎意蕴的深厚间。威尼斯画派发端期的乔瓦尼、真提尔和卡尔帕乔，相较成熟时期的提香、韦罗内塞和丁托列托，同样下笔有神，只是缺少一丝气韵，在表现力上稍嫌逊色。气韵的些微差别，旁观者清，却极难做好。艺术家们可不是腹内草莽，见多识广的卡尔帕乔熟知画作典故，不可谓不博学，饶是如此还是欠点火候，灵感和悟性大概真的不是通过模仿学到的。纵使是大师级别的拉斐尔，都难免落人口实。同时代巨匠米开朗基罗也始终对他的作品不抱好感。作者认为，拉斐尔作品中，装饰结构并不总是与艺术的中心原则相适应，他“既不为看到社会把一切重压强加给自己感到烦忧，也不为受到一个行将就木的老人的制约感到苦痛”，是一种“过于幸运的人的艺术”。讨论作品气韵状似一件抽象玄妙的事，作者胜在能用文字揭示本质，言之有据。群星云集的时代固然令人称羡，反观艺术平台相对开放的今天，我们也能从中得到启发。日益程式化的科班教育可以培养出技法出神入化的工匠，精准程度堪比相机，可惜真正的大师反而越来越难得。有人摒弃炫技另辟蹊径，有人拾人牙慧委以华丽包装，甚至有人哗众取宠状人所不耻，都算是夺人眼球的手段。不过形式也好、概念也罢，最后考量作品优劣的还是意蕴的深浅。倘要从大师作品中汲取灵感，察其意蕴要比刻板地临摹重要得多。从这个角度来说，艾黎·福尔的解析虽是一家之言，但也可谓是了解大师、观其门道的范本。——乙未年读艾黎·福尔《世界艺术史：复兴与崛起》 -
事物的发展从来无法一帆风顺，所以才有了许多激动人心的时刻。在人类的艺术史上，“文艺复兴”，无疑是一段激动人心的时光。它不仅意味着某种技巧上的、思维方式上的回归，还意味着，人对世界的审视能力——美与丑的判定与表达，即便是时过境迁，经历了再多波折，也依然可以回到正轨。《世界艺术史》写到这一卷，作者艾黎•福尔的叙事已经越发驾轻就熟了。他的文法本就写意，再加上从艺术史到思想史的发散，使得他透过文字所呈现的观察，其实往往是关乎整个人类的思想状况的表述。于是在“文艺复兴”这一分册，他从佛罗伦萨、从意大利开始，将文艺复兴的始末，从它的中心向四周渲染开来。读者自可以循着他的足迹，完成这样一场有关艺术、“文艺复兴”的认知之旅。与此同时，通过这场旅程，读者也可能触发更多思考，进一步透析人类思想的特质与根基。作为艺术的主要门类，绘画自然是艺术史所考查的重点。按照作者的观点，“绘画是一种表现心灵浮动、冲动和归隐的语言”，而恰恰，由于在中世纪，人们放弃了表达，出卖了自己的情感，缺乏对心灵的关照，绘画和艺术也就显得索然无味了。但从中世纪末的佛罗伦萨开始，这种限制渐渐被“冒失地冲破”，由于种种原因，“现代精神”在这里发育，人们将自己的浮躁与不安呈现在画布上，既是对自己的拷问，也是对当时、对后世的启迪与解放。宛如一道光冲破阴郁，如“魂兮归来”——却实实在在地开启了全新的可能。因而对于文艺复兴的内涵，作者将其概括为，“致力于从对形象的狂热研探中，寻求更新生活失去的节奏”。这也就不难解释，毕竟生活是本就是具有无限拓展空间的——倘若无法坚信，艺术是穿越生活壁垒的手段，那么真正具有张力的艺术也就无从谈及。而反之，“只要我们的思想具有活力，这种思想所反映的世界就得以生存”，一种铭记，同时也彰显了人类独有的魄力与胆识，而它的回馈，则是——“反之，只要思想反映的世界曾经为思想所穿越，我们的思想也就不会灭亡”。比起物欲上苦苦哀求的“永恒满足”，被拓展了的生活，却可以以真正美的方式，在思想的层面上成就永生。作为一本艺术史读物，《世界艺术史》语言晓畅，史料详实。但作者艾黎•福尔最大的贡献，其实是在于指明了艺术的意义——它可以超脱时代，却也在成了时代。这就意味着，无论是创造还是审视，人类自己生活中有关美的每一刻钟，都是可以为自己的生命刻下的永恒。 -
作者用六个章节分别展现了文艺复兴时期各个民族孕育出来的杰出的艺术成果，从佛罗伦萨到到威尼斯，从佛兰德斯到莱茵河畔，描绘出一幅恢弘广阔的文艺复兴时期的世界艺术风貌卷轴。回望艺术的发展之路，就如同审视我们的生命中最本质的渊源的来路，其中潜藏着人类最本真的情感追求。在这些沉默的绘画，雕塑，于无声处，正发出最振聋发聩的回响。在镇静的外表之下是剧烈灼热的情感。在艺术形式的叙说上，更加侧重于建筑，绘画，略有提及音乐。他将目光焦距在艺术的线条，几何形态之上，从这个角度来演绎诠释文艺复兴时期的艺术形态，使读者将从这本书当中领略人类艺术在文艺复兴时期所呈现出的瑰丽之景，以及它该时期各个历史阶段、各个国家和民族的发展情况，并从中获得知识的增长和鉴赏审美能力的提升。对于整个艺术史中，最为人们所熟悉的莫过是文艺复兴时期了，这个从黑暗中苏醒过来的真理时代。而希腊文明对欧洲文明的影响是从文艺复兴以后蓬勃兴起的，这就是所谓的希腊罗马文艺的复兴。与此前的艺术不同，他不是本能的寻求其生存条件，这个时期的艺术作品它反映艺术家头脑风暴中一种有生命的连续体为条件才能长期存在下去。在古希腊神话中，神最大的特性就是人神合一，我们可以明显的发现他们具有着人的特性——嫉妒，贪婪，好色等等。而他们所拥有的美好的品质就是人所崇尚的美好的，理想的自己。而这一点很好地体现在了文艺复兴时期的作品之中。对于同一个主题，不同的作家在自己的信仰与理解之上赋予不同的意义，这也恰是古希腊神话及其艺术作品魅力永驻的奥秘所在。那些伟大的艺术家们把已然消失的众人的心灵汇入自己的心灵，将理念，情感与真理通过这样的途径传递下去。艺术作品唯有深入人心、体现人性，饱含情感，才能在时代的长河里熠熠生辉。佛罗伦萨的达芬奇擅长利用时代所积累下来的技巧，他拥有对真实生活的鉴别力，在冲动活力面前显得睿智而柔和。而文艺复兴的精神却在达芬奇之外，佛罗伦萨之外。罗马艺术家的精神空虚中寻求一种真理的光芒。在佛罗伦萨难以支撑，查理八世来到意大利揭示的是另一种深刻性。威尼斯画派继而形成。我们熟悉的画家有乔瓦尼、真提尔和卡尔帕乔，提香，拉斐尔等。“生活的统一从中世纪的信仰中解放出来，但它还没有渗入新时期的希望之中。”为了找到一种充盈的光明，恢复希腊文明的真理之光，他们不惜将自置身于，挣扎于迷茫与断层的痛苦中，以图对抗信仰的失落与现实的残酷。“甘愿忍受痛苦，以便从黑暗中提取不断变幻着的那些真理。”这便是文艺复兴中人们的信仰所在。
精彩短评 (总计2条)
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不愧是大师之作。文字优美，逻辑清晰，可读性强。。。 -
这本写得通俗很多，没那么咬文嚼字，可读性大大提高。条理清晰，人物挖掘也深入，虽是一家之言，还是很有启发。