《培养设计感》章节试读

《培养设计感》的笔记-第4页

设计需要我们重新审视自己的内心，只有这样才能找到答案----即使在这一过程中，需要承受因缺憾所带来的苦恼。唯有由内而外地改变，除此之外别无他法。

《培养设计感》的笔记-第21页 - 什么是设计感

人在失去一切的时候才能获得更多。
”作为一名设计师，每天都要面对来自于各类客户对于”品味“的需求。通过设计手段将”品味“赋予形态，这便是我对工作的理解。
相传”镜、剑、玉“是日本形成之初神所赐予的三件宝物。“这里分别指的是能够代表你的三样东西”头像，个人介绍和网络名“。
”能将品牌成功推向世界的大企业大都有着非凡的设计理念。“尊重那些泛滥的大牌，看见它们的优点。
”把握计算机技术带来的无限可能性，将自己的优势作为一种信息向外发布。“将头像作为自己特定的符号也是一种表达设计感的方式——原创头像。
”信息量过大将使人在阅读之前便将其视作一团”文字块“，并由此产生抗拒心理。发微博，需简洁。“
石津谦介（学院风IVY LOOK）：”为人生中每个不复重现的场景配以最为得体的服装，这就是穿衣之道。“
”设计属于非语言性沟通，是为了将设计对象特有的风格与魅力展现出来。“

《培养设计感》的笔记-第59页 - 设计理想的自己

设计师经常要留心设计中的比例问题。除了黄金比外九宫格比例的应用也相当广泛。
画面给人以何种印象很大程度上取决于整体感。
使用图案构成的头像进行发言时很难使观者产生与“人”交流的亲切感。（不过如果要的就是这种效果的话。。。）
布光技巧：若想拍出自然的效果则应减少阴影而使用柔和的布光；强侧光的使用能使构图形成鲜明的阴暗反差，一般用于突出人物个性。
角度的选取：斜俯拍被认为最适于表现事物的整体形象与功能性。也被称作“商品摄影角度”
仰拍的特点是靠近被摄主体底部，常用于事物的气势和力量感，宣传海报和
广告中采用此拍法以彰显产品的卓尔不凡。
High Angle（俯视）：多用于表现儿童、弱小的以及从前的事物。
Low Angle （仰视）：多表现“大佛像”、“神” 天使等高高在上的事物。
Bird's-eye View（俯瞰）：将事物拉远，以"局外人"的角度观其全貌。
Close Up （特写）：使观者投入情感，主观上试图接近被摄主体。
Front Angle （正视角度）：采取正视角度的摄影构图以表现对等地位、伙伴关系。平视
角度拍摄时中心不定，易透露出紧张感，适用于快速消费品
仰拍结合三分法构图给人以“强势”“稳定”之感，适合细细观赏。
根据焦点位置指引观者的视线。如果不能将焦点恰当定位，则构图、排版的效果都会被削弱，自然无法使观者产生深刻的印象。
通过调整composition（构图）和画面颜色比例都可以进行视线引导。
无论哪种情况，明确自己“想要表现什么“是最重要的
关于色彩
连续性信息（模糊概念，粉色可以偏红也可以偏黄）——孤立信息（绝对概念，圆就是圆，不是椭圆也不是正方形）
色彩属于”连续性信息“，每一个人对色彩的联想不同。比如有人看到粉色会联想到hellokitty，有人会联想到樱花。
”实现力“指颜色选择具有将构想付诸现实的影响力。色彩的实现力不单纯指为塑造某一形象而穿戴某种颜色，而是通过外形的变化促成内在的转变。
先确立”颜色不能显得晦暗“这一色彩诉求，再向“释放存在感”的形象目标靠拢，最终使自己拥有驾驭色彩——即使是晦暗的色彩，塑造自我的力量。
所谓“好的色彩感”，实际上是指善于在脑中对颜色进行排列组合的能力。
具有良好设计感的人一定对“格调与表现方式”Tone&Manner 有着清晰的理解。
有档次感的设计中最基本的要素之一是正确选择及使用字体。
易看、易懂的设计
易看——便于识别，可以通过减少信息量、更改亮度差和确定焦点的方式达到。
易懂，主要指设计方案本身，要便于观者理解。
John Maeda：好的设计就是简单。
长谷川敦士：好的设计就是好的工程，就是解决问题。
消费者未必会将设计作品看作“设计的产物”来看待，而是以各自最为本能和直观的感受捕捉设计品中的某些信息，如“看上去很贵”或“看上去很廉价”等。