《碧山04》书评

结社与雅集

“碧山”是一系列试图寻找重返我们传统家园之路的MOOK杂志书，试图以现代人的视角重新梳理传统文化在中国人的生产和生活中的位置，并以此为源头探讨展开传承与创新行动的可能。碧山本来是一个乡镇的名字，2011年艺术家、出版人欧宁和左靖发起碧山共同体计划，致力于乡村建设，衍生出了这个专注于讨论传统文化今朝意蕴的系列杂志书，由左靖主编。本书是该系列的第四本，主题为“结社与雅集”。传统文化中的结社会友传统来自先秦儒家，后世历代的结社传统各有不同，随着文人与政治的关系及文人自身的命运演变，兴衰不一。《碧山》第一辑《东亚的书院》就在讨论一种学术性的结社，即各路学者聚徒讲学的学术交流活动，结社活动是传统社会结构和文化内涵的集中体现。本辑《结社与雅集》中的文章主要关注文人雅聚，即“诗文社”这样的活动，也许并不是为了达成某种教化意义，但也属于在结社过程中发生文人聚合、文化交融的活动。雅集如果不是临时性的，则往往等同于结社。结社与雅集，则是文人日常和偶发的文化交往和生活方式。结社与雅集的主角是文人，昆曲名家张卫东的文章《从依附权贵到傲慢权贵：中国的文人雅集》就先将文人推向前台，分析其与权贵之间的关系。他认为，元代是文人雅集的最高境界，此前历代的文人雅集一直傲视权贵，但始终未能摆脱。一族当政的元代对科举制度三废三兴，复杂的政治局势将很多文人逼入隐居境地，对权贵的依附大大减轻。而这时取得相对独立地位的文人们，在雅集中共同创造了流芳后世的文艺作品。元代的“玉山雅集”可被视为中国的文艺复兴，由苏州昆山顾阿瑛主持的玉山草堂常组织上百名文人共聚的雅集，文人们的共同创作留下了大批经典的诗、曲作品，是昆曲艺术所依赖的宝库。明朝的文人雅集效仿玉山草堂，但雅集的目的已经转向追求狭隘的艺术享受，缺乏观照现实的意识，虽然佳作出产已过巅峰，形制仍延续前朝。至清和民国，雅集逐渐萎缩为普通的民俗活动。至当代，则更是追求功利不忍直视。陈方山在《园林，雅集的参与者》一文中则探讨了文人雅集中的重要活动：园林观览。从文人在园林中活动的空间关系来看，对园林景观的依赖越大，集体创作和歌咏等的游戏性越强，雅集的气氛就越纯粹、有趣。卢敦基的文章《李慈铭早年的日常文学生活》是一个个体案例分析，晚清名士李慈铭的《越缦堂日记》记载了自己在江南家乡五年的日常文学生活，参与文学创作活动“言社”、“益社”和“龙树寺觞咏大会”等出游活动的见闻，其中写到了很多同乡文人之间的交道甚至矛盾。从李的日记中可以发现，对文人而言，结社雅集是他们个人文学创作的重要素材。（本文刊于《凤凰都市》杂志2014年5月号）

结社与雅集小记 文／左靖

不久前，有人在网上让我看一张老照片。说老，其实距今也不过20多年，一张题签为西梓文学社的照片。大概是由于保存不善，照片已经有点漫漶不清的意思。不过，很快我就认出十三四岁的自己，还有我的老师，诗人郑小光（我们曾一同创办一点诗社），作家赵焰，已经不在人世的诗人张艾鸣……那个年代是文学的年代，更是诗歌的时代。哪怕是在一个最小的县城，最小的乡镇，大部分年轻人（比如我辈，尚属对世事懵懂不知的少年）在舞文弄墨的同时，基本上都热衷于结社。结社，在那个时代，真是一个再普遍不过的现象。在与中国传统的断裂如此之甚的今天，似乎很难将我们在1980年代的结社热情与中国文人的结社传统联系起来。事实上，在儒家那里，早在先秦就有『以文会友，以友辅仁』（《论语·颜渊》）的说法。从学理上来说，结社（有时又称之结会。会，也有雅集的意思）是一个极其复杂的社会现象，涉及政治、宗教、经济、文化的方方面面，并且代有兴衰与侧重。比如说，有明一代，尤其在明末，是文人结社的极盛时期，会社内容之丰富、与者之众、地域之广，『前古未闻』。《碧山》创刊号选择『东亚的书院』为主题，就其本质而言，是在讨论一种学术性的结社——各色学者聚徒讲学的讲学会。可以说，欲想了解中国传统社会与文化，不可不了解中国民间的结社与雅集。收录在本辑『结社与雅集』中的文章，则多属于另一种结社，即文人的雅聚——诗文社。在这里，结社与雅集的异同并无细分的必要。大体而言，雅集是结社过程中发生的文人聚合的活动。文人免不了饮酒吟诗，抚琴唱曲，故名之雅而已。这种雅集如果不是临时性的，则往往等同于结社。在这个意义上，本辑所讨论的结社与雅集，其参与者基本上被限定为文人的范畴。昆曲名家张卫东的文章《从依附权贵到傲视权贵：中国的文人雅集》从雅集的参与者与权贵的关系角度，勾勒出中国文人雅集的历史画面。在极力推崇元代文人雅集的散淡与清高之外，张先生更从自己的专业出发，详述词曲来源于雅集的缘由，并对近世乃至当代雅集远离文人精神的世俗化、功利化倾向提出了批评。如果说张卫东的文章多少带有一些文化保守主义者的『洁癖』，那么陈方山的《园林，雅集的参与者》则从伽达默尔的哲学解释学出发，在引入『游戏』和『节日』这两个概念之后，抛出了一个看起来颇为奇怪却又独特的论点，即『对园林依赖越大，游戏性越强，也越能被称为真正的雅集』。相比之下，艺术家洪磊的《十八学士图》一文持有一种强烈的质疑态度。唐代阎立本绘有《十八学士图》，后代画家屡有『摹本』（阎本已失传，后世多通过宋人郑昺的诗想象），洪磊通过对这些作品的解读，揣度并揭示出这些画家们的意图、画面的呈现及其与历史现实的背离，即『十八学士图』这一题材绘画所表现的雅集所蕴藏的矫饰与虚假。卢敦基的《李慈铭早年的日常文学生活》和周言的《王国维与清遗民的交往》，前者通过对大名士李慈铭参与『言社』、『益社』和『龙树寺觞咏大会』等结社出游活动的叙述，描绘出晚清文人的日常文学生活画卷；后者基本上是对王国维与罗振玉往来书信的钩沉，披露出王国维与清遗民的交往细节，也许这里边蕴含了观堂先生日后自沉昆明湖的些许线索。诗人陈东东的《三月三诗会·十年雅集小记》则是对当代诗人雅集的记叙，始述复社之旨，后却又戛然而止，更有『雅集本身才是雅集最重要的意义所在』之句。因此，私下以为，与其说『三月三诗会』是致敬癸酉虎丘大会，不如说是遥接兰亭余绪、永和遗风。事实上，诗人们的『祓褉之会』，亦自兰亭雅集后盛行于世。在《画会、群体与小组：1980年代以来美术圈的结社》一文中，王志亮把近30年来美术圈的『自我组织』（结社的当代名字）分为画会、群体和小组，除了说明名称上的不同，作者还分析了它们在作品旨趣和意义生产上呈现出的巨大差异。祝凤鸣的《诗与群：1980、90年代中国诗人交往一瞥》离我的个人体验最近，它以作者在那个漫游时代的漫游为线索，勾画出一幅幅『跨州越省』与全国各地诗人交游的画面，文中对那个年代的缅怀之情溢于言表。在给作者的一封信中，诗人大仙写道：『如我，平均每月一百元诗歌稿费，再加两百元工作收入，就可以偶尔叫一辆出租车，携一位漂亮小姐吃一顿丰盛的晚餐了。』平实优雅中略带自矜，活脱一幅1980年代『成功』诗人的写照——这在今天，怕是再也看不到了。2013年12月19日，北京　　－－－－－－－－－－－－－－－ 　　蜜蜂出版／蜜蜂书店 　　图书订购、投稿与合作：418275327@qq.com 　　联系电话：010-89513492 　　蜜蜂出版QQ读者群：253094493 　　新浪微博：@蜜蜂出版官方微博 @蜜蜂书店 　　微信号：@beepub (蜜蜂出版) @beepubbookstore （蜜蜂书店） 　　蜜蜂出版公司地址：北京市通州区宋庄镇小堡村尚堡艺术区B-106 　　邮政编码：101118 　　－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　蜜蜂书店实体店地址：北京市通州区宋庄小堡尚堡艺术区B-106 　　乘车路线：国贸立交桥下坐808或809路在小堡北街站下车，直行300米右侧即是。　蜜蜂书店微店： http://wap.koudaitong.com/v2/feature/127tmehcg　　蜜蜂书店淘宝店：http://beepub.taobao.com