月亮和六便士
出版社:外国文学出版社
出版日期:1981
ISBN:SH10208-70
作者:毛姆
页数:294页
作者简介
月亮和六便士》是威廉·萨默赛特·毛姆的三大长篇力作之一，完成于1919年。他的这部小说问世后，以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。
这个译本初版之时，本书在中国知识分子中也产生巨大影响。
在这部小说里，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述了整个故事，有人认为这篇小说的原型是法国印象派画家高更，这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。
《月亮和六便士》的情节取材于法国后印象派画家高更的生平，主人公原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活，获得灵感，创作出许多艺术杰作。毛姆在小说中深入探讨了生活和艺术两者的矛盾和相互作用。"
内容概要
威廉·萨默赛特·毛姆 William Somerset Maugham（1874～1965）
英国小说家、戏剧家。1874年1月25日生于巴黎。父亲是律师，当时在英国驻法使馆供职。小毛姆不满十岁，父母就先后去世，他被送回英国由伯父抚养。毛姆进坎特伯雷皇家公学之后，由于身材矮小，且严重口吃，经常受到大孩子的欺凌和折磨，有时还遭到冬烘学究的无端羞辱。孤寂凄清的童年生活，在他稚嫩的心灵上投下了痛苦的阴影，养成他孤僻、敏感、内向的性格。幼年的经历对他的世界观和文学创作产生了深刻的影响。
1892年初，他去德国海德堡大学学习了一年。在那儿，他接触到德国哲学史家昆诺·费希尔的哲学思想和以易卜生为代表的新戏剧潮流。同年返回英国，在伦敦一家会计师事务所当了六个星期的练习生，随后即进伦敦圣托马斯医学院学医。为期五年的习医生涯，不仅使他有机会了解到底层人民的生活状况，而且使他学会用解剖刀一样冷峻、犀利的目光来剖视人生和社会。他的第一部小说《兰贝斯的丽莎》，正是根据他从医实习期间的所见所闻写成的。
从1897年起，毛姆弃医专事文学创作。在接下来的几年里，他写了若干部小说，但是，用毛姆自己的话来说，其中没有一部能够“使泰晤士河起火“。他转向戏剧创作，获得成功，成了红极一时的剧作家，伦敦舞台竟同时上演他的四个剧本。他的第十个剧本《弗雷德里克夫人》连续上演达一年之久。这种空前的盛况，据说只有著名剧作家肖伯纳才能与之比肩。但是辛酸的往事，梦魇似地郁积在他心头，不让他有片刻的安宁，越来越强烈地要求他去表现，去创作。他决定暂时中断戏剧创作，用两年时间潜心写作酝酿已久的小说《人生的枷锁》。
第一次大战期间，毛姆先在比利时火线救护伤员，后入英国情报部门工作，到过瑞士、俄国和远东等地。这段经历为他后来写作间谍小说《埃申登》提供了素材。战后他重游远东和南太平洋诸岛；1920年到过中国，写了一卷《中国见闻录》。1928年毛姆定居在地中海之滨的里维埃拉，直至1940年纳粹入侵时，才仓促离去。
两次大战的间隙期间，是毛姆创作精力最旺盛的时期。二十年代及三十年代初期，他写了一系列揭露上流社会尔虞我诈、勾心斗角、道德堕落、讽刺，如《周而复始》、《比我们高贵的人们》和《坚贞的妻子》等。这三个剧本被公认为毛姆剧作中的佳品。1933年完稿的《谢佩》是他的最后一个剧本。毛姆的戏剧作品，情节紧凑而曲折，冲突激烈而合乎情理；所写人物，着墨不多而形象鲜明突出；对话生动自然，幽默俏皮，使人感到清新有力。但总的来说，内容和人物刻画的深度，及不上他的长、短篇小说，虽然他的小说作品也算不上深刻。这一时期的重要小说有：反映现代西方文明束缚、扼杀艺术家个性及创作的《月亮和六便士》；刻画当时文坛上可笑可鄙的现象的《寻欢作乐》；以及以大英帝国东方殖民地为背景、充满异国情调的短篇集《叶之震颤》等。短篇小说在毛姆的创作活动中占有重要位置。他的短篇小说风格接近莫泊桑，结构严谨，起承转落自然，语言简洁，叙述娓娓动听。作家竭力避免在作品中发表议论，而是通过巧妙的艺术处理，让人物在情节展开过程中显示其内在的性格。
第二次大战期间，毛姆到了美国，在南卡罗莱纳、纽约和文亚德岛等地呆了六年。1944年发表长篇小说《刀锋》。在这部作品里，作家试图通过一个青年人探求人生哲理的故事，揭示精神与实利主义之间的矛盾冲突。小说出版后，反响强烈，特别受到当时置身于战火的英、美现役军人的欢迎。
1946年，毛姆回到法国里维埃拉。1948年写最后一部小说《卡塔丽娜》。此后，仅限于写作回忆录和文艺评论，同时对自己的旧作进行整理。毛姆晚年享有很高的声誉，英国牛津大学和法国图鲁兹大学分别授予他颇为显赫的“荣誉团骑士“称号。同年1月25日，英国著名的嘉里克文学俱乐部特地设宴庆贺他的八十寿辰；在英国文学史上受到这种礼遇的，只有狄更斯、萨克雷、特罗洛普三位作家。1961年，他的母校，德国海德堡大学，授予他名誉校董称号。
1965年12月15日，毛姆在法国里维埃拉去世，享年91岁。骨灰安葬在坎特伯雷皇家公学内。死后，美国著名的耶鲁大学建立了档案馆以资纪念。
发布书评
精彩书评 (总计32条)
-
只给四星，不是说书不够好，而是不久前刚看完《刀锋》，再看这本书时，就觉得毛姆的作品陷入了同一种格式。我想关于主人公那种对理想的狂热之情或许我们已经探讨得够多，这里我想说点别的。毛姆笔下故事的叙述者往往都有着一个宽容的评判标准关于人。无论这个人在世俗的眼中多么为人不齿，“我”都能看到他们的出发点并且试图理解他们。正是这样，“我”在两部小说中都成了沟通柏拉图式的主人公与其家人的纽带式人物。“ 我”允许世间存在多重实现自身价值的标准，在“我”看来能放下一切追寻自己的理想的人是伟大的，但是一生忙碌于组织或是参加各种宴会的人也不是渺小的，与妻子其乐融融的坐在客厅享受居家生活亦是一种幸福。所谓成功不过是满足他人眼球，满足虚荣的一种单一价值标准罢了。 -
花了两天去读这本小说，最大的感触也是这本书想要表现的：美是什么，真正的个性是什么，精神追求，以及和现代文明的矛盾。首先对美的理解，从斯特里兰克德的作品可以看出，那些真正能震撼人心的力量正是美。这不是靠评论家的“权威”来认证的（从作者的角度看，他似乎是觉得评论家总是迟钝、功利的），而是通过每一个平凡的人来认可的：傻乎乎的施特略夫在画家早期就看出斯特里兰克德作品的伟大之处，即便是斯特里兰克德画的是他老婆的胴体他也不忍毁掉他的画；不通艺术的库特斯拉医生在见到斯特里兰克德的壁画时，他感到激动和深深的震撼。他的壁画——“具有压人的气势，既是肉欲的，又充满无限热情，又含着某种令人恐惧的成分”——这是与人、大自然最原始的模样是一致的，是一种混沌的壮美（我大概能想象出色彩的浑浊和笔触的有力），是万物最本质的表露，充满热情，让人敬畏（“美得惊人，又污秽邪恶”）。关于个性，书中另外写了两个人作为对比：阿伯拉罕和卡尔米凯尔。阿伯拉罕是一个有天赋的医生，而却因为在一次旅行中目睹了心目中的归属地，便毫不犹豫的扔下一切事业，定居于小岛上。而卡尔米凯尔医生在学校时天资不够阿伯拉罕好，却因为阿伯拉罕的退出而得到了本属于阿伯拉罕的事业和地位。可笑的是卡尔米凯尔竟然嘲笑阿伯拉罕“缺少个性”。一个没有个性的人又怎么会因为看到另一个更有意义的生活方式而在半小时内甘愿放弃一生的事业前途呢？个性是独立于他人，坚持自己的选择。阿伯拉罕是另一个斯特里兰克德，他们都为了达到自己精神的理想，不顾一切踏上追求之路。关于精神（与物质欲求无关，内心的一种力量，我的理解），我会想起另一篇小说《河的第三条岸》。看了《月亮和六便士》我才明白这篇短篇小说讲的是什么囧……文中的父亲是一个追求精神世界的代表，放弃家人、其他物质欲求，日日夜夜漂流在河中。和“父亲”一样，斯特里兰克德被强烈的创作欲求吸引着，离开了亲人和家庭来到巴黎追求自由的创作环境，饥饿和邋遢他一点也不在乎，只是追随着自己的热情去画画儿，连性对于他来说只是一个小停歇，过后便可更激烈地画。很可怕，却又很强大。而精神追求与现代文明之间的冲突，可以从作者的外表和心理描写的对比看出。对处于现代文明中的人——斯特里兰克德太太、施特略夫、施特略夫太太，他们的外表和心理是不相称的。斯特里兰克德太太给读者的第一印象是朴素自然温柔、讨人喜欢的（不像她的客人一样话语刁钻），但是经过斯特里兰克德的离开后，她却又表现得复仇心重而虚荣（“卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的”）。施特略夫虽然在妻子自杀后痛苦遇见，但是他的脸色却又是白白胖胖，与悲伤完全相反；他平时总是傻乎乎被人笑话和欺负，但是却又有着最单纯最热忱的心肠。施特略夫太太看起来安详和蔼，可是她却在心底恨着施特略夫，冷漠地背叛他。就好像是在暗示现代文明中人们的表里不一，不论是虚伪还是无奈造成的，经过社会搅过的人，都是复杂而矛盾的。相比之下，代表精神追求的斯特里兰克德有一头红发，大鼻子，厚嘴唇，魁梧壮实，充满肉欲感，而这些形象却和本质的混沌的美却一致。而他说话讽刺狡猾，试图是拆开谈话对象的表面一样。这又表现出了精神世界的纯粹性。现代文明的虚伪束缚和精神世界的纯粹自由相互冲击，到达一个极点，斯特里兰克德走出了物质文明，向精神皈依。斯特里兰克德和正常的社会人， 其实这都是两种极端。大概我会更认同书中第一人称作家：“我总觉得大多数人这样过一生（按照规律安详生活）好像欠缺一点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西。我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁——变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁满布的海滩的。” -
毛姆所写的，以印象派画家高更为主角的小说。好多年没有读毛姆的小说，但是在上大学期间倒是挺熟悉他，读过他的传记和他的《人性枷锁》、《刀锋》，觉得自己在一定程度上还受到《刀锋》一书的影响。这本《月亮和六便士》我愿意认为它是部不朽之作，因为它是描写高更的权威之作，只要人类仍珍惜包括印象派画作在内的艺术，这本书便不会缺少读者。不同人的角度看这本书，会对主角高更有不同的感情。这本书会把一个同样渴望“白日飞升”的文艺青年感动得热泪盈眶，也会让一个同情被他所遗弃的家庭的读者对高更恨得咬牙切齿。所以我不得不佩服毛姆的写作，他肯定也意识到高更行述的争议性，叙述者基本上采取的是客观态度，不容易看出毛姆的感情所向。但是在《刀锋》中，毛姆对于拉里的欣赏之情就不再遮遮掩掩的了，当然，里面的拉里无妻无子，他放下一切去追求理想，你无法说他在家庭及其他问题上的不负责任。摘录一些，这本是傅惟慈先生译的，译得很精彩。在我看来，艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性；如果艺术家赋有独特的性格，尽管他有一千个缺点，我也可以原谅。杰伊太太知道得很清楚，逾越礼规的言词是机智的灵魂，因此时不时地用不高于耳语的音调说一些足能使雪白的台布泛上红晕的话语。理查·特维宁则滔滔不绝地发表荒唐离奇的谬论。同情体贴本是一种很难得的本领，但是却常常被那些知道自己有这种本领的人滥用了。他们一看到自己的朋友有什么不幸就恶狠狠地扑到人们身上，把自己的全部才能施展出来，这就未免太可怕了。同情心应该象一口油井一样喷薄自出；惯爱表同情的人让它纵情奔放，反而使那些受难者非常困窘。有的人胸膛上已经沾了那么多泪水，我不忍再把我的洒上了。我把良心看作是一个人心灵中的卫兵，社会为要存在下去制订出的一套礼规全靠它来监督执行。良心是我们每人心头的岗哨，它在那里值勤站岗，监视着我们别做出违法的事情来。它是安插在自我的中心堡垒中的暗探。因为人们过于看重别人对他的意见，过于害怕舆论对他的指责，结果自己把敌人引进大门里来；于是它就在那里监视着，高度警觉地卫护着它主人的利益，一个人只要有半分离开大溜儿的想法，就马上受到它严厉苛责。它逼迫着每一个人把社会利益置于个人之上。它是把个人拘系于整体的一条牢固的链条。人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的奴隶。他把他高举到荣誉的宝座上。最后，正如同宫廷里的弄臣赞颂皇帝按在他肩头的御杖一样，他也为自己有着敏感的良心而异常骄傲。到了这一地步，对那些不肯受良心约束的人，他就会觉得怎样责骂也不过分，因为他已经是社会的一名成员，他知道得很清楚，绝对没有力量造自己的反了。这个女人显出一副精明能干的样子，仿佛整个大英帝国都揣在她口袋里似的；一些高级官员的太太深知自己属于优越的阶层，总是带着这种神气的。女人们总是喜欢在她们所爱的人临终前表现得宽宏大量，她们的这种偏好叫我实在难以忍受。有时候我甚至觉得她们不愿意男人寿命太长，就是怕把演出这幕好戏的机会拖得太晚。有人说灾难不幸可以使人性高贵，这句话并不对；叫人做出高尚行动的有时候反而是幸福得意，灾难不幸在大多数情况下只能使人们变得心胸狭小、报复心更强。为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新听一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。一般说来，爱情在男人身上只不过是一个插曲，是日常生活中许多事务中的一件事，但是小说却把爱情夸大了，给予它一个违反生活真实性的重要的地位。尽管也有很少数男人把爱情当作世界上的头等大事，但这些人常常是一些索然寡味的人；即便对爱情感到无限兴趣的女人，对这类男子也不太看得起。女人会被这样的男人吸引，会被他们奉承得心花怒放，但是心里却免不了有一种不安的感觉——这些人是一种可怜的生物。男人们即使在恋爱的短暂期间，也不停地干一些别的事分散自己的心思：赖以维持生计的事务吸引了他们的注意力；他们沉湎于体育活动；他们还可能对艺术感到兴趣。在大多数情况下，他们把自己的不同活动分别安排在不同的间隔里，在进行一种活动时，可以暂时把另一种完全排除。他们有本领专心致志进行当时正在从事的活动；如果一种活动受到另一种侵犯，他们会非常恼火。作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。每逢一个人干出一件出人意料的事，他的相识们总是替他想出种种最令人无法置信的动机。我很怀疑，阿伯拉罕是否真的糟蹋了自己。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。
精彩短评 (总计50条)
-
作者是真牛逼 -
施特略夫是个可悲的配角啊， -
关于本我的一本书。伟大的艺术都潜藏着破坏性的力量~ -
一个脱离了世俗，完全实现自我的人。比那句“通过我的画感受我的内心”更为纯粹。 -
从心所欲自在逍遥 ，思特里克兰德对于世俗don't give a damn的人生态度太酷；也喜欢毛姆跑偏夹带的故事，比如在亚历山大港找到归宿放弃钱途的医生；创作欲的强大力量：必须画画就像溺水者；“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”。 -
他抬起头看见了月亮 -
天才！ -
小时候看过一本高更的画集，印象和书里对画作的描述大致相符，即使作为外行看不出具体好在哪里，也还能感受到那种从灵魂里迸发出的创作欲望。毛姆的小说用第一人称，让人有好像是我在探索这样一个离奇的人的生平的感觉。就是给主人公起的名字太长，六个字排列组合到结束都没能记住（是我笨…） -
月亮还是六便士，这是一个永恒的话题 -
斯特里克兰德的救赎之路，或者说寻求一种幸福的解脱之路。毛姆的作品，没读之前一直以为是童话故事呵呵。 -
还是想要月亮，还是想像斯特里克兰德一样 -
查了一些高更的资料，貌似小说杜撰大于事实，起初我以为天才总要偏执，总要与众不同，艺术家只有抛开现实的一切才能有所成就。 -
庸俗虚伪的文明和天才桀骜的灵魂。 -
（首先，我要重新拾起读书摘抄笔记） -
很庆幸能在这个需要这种书的年龄读到这本书。英国人的嘴果然毒。 -
思特里克兰放荡不羁爱追寻 让爱塔把画烧毁是可以看见月亮嘛 -
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。无论我有多不喜欢思特里克兰德的性格，也无法否认他为追逐梦想所作出的牺牲是何其的悲壮。但是，于我而言，我还是更想做那个俯身拾起地上六便士的人，然后倾听世人分享他们追逐月亮的故事。（图书馆的这本书又破又烂，还散发着一股诡异的味道。） -
满地都是六便士
他却抬头看见了月亮 -
愿我也有这样的勇气 -
当下最励志的逻辑莫过于鼓励个体过自己想过的生活，这种极致的自由主义的思路的底蕴是对个体自主性与体验的绝对尊重。在这里我只想问自己和诸位一个问题，如果你的所谓自我选择的结果可能会一塌糊涂，你会按照自己的想法去做吗？ -
然而初感居然是：斯特里克兰德是傲娇。 -
天才寂寞坚忍的故事。到底世人的愚钝还是天才的缺陷？ -
书中自有黄金屋。感觉每段话都是人生哲理。 -
看到一个不可想象的人的生活状态。我惊异于主人公的勇气和奇异的个性。这是一本敲击心灵的书。 -
寻时二刷 -
换了一本收藏 -
同情斯特里克兰德。真的怜悯。被裹挟。被这种创造美的力量挟持。 -
每一个人都是怪异的，作者没有走入俗套的解释他们怪异的性格形成-什么童年阴影成长环境之类的。只冷眼旁观，作者也怪。 -
好看，对于毛姆的语言风格爱到不行。希望我也一直拥有思特里克兰德的热爱。 -
自由国家的人思想果然进化的早。但作品还是废话太多。 -
断断续续竟然读了近一个月。我在忙着挣六便士，无暇抬头看月亮了。回头想来，我也不知道自己是否是平庸之辈，但有一点是可以肯定的是，你热爱的东西会让你发光。 -
我更喜欢我的生活而不能为别的追求来牺牲它。 -
1th 真他娘的蠢蛋！佩服主角的那种彻底挣脱人生一切的枷锁，去找到自我，过自己真正想要的生活，当看到最后他死时失明，血肉模糊，他这辈子活的值了，淋漓尽致了 -
老版的书，很有感觉。书名起的很文艺，内涵也很深刻。推荐。 -
在学校借到了这本书 -
孤独的震动人心。 -
对人性的深刻认识。对人物塑造的饱满。仿佛真的可以穿越时空，在观察，在对话。 -
我的天啊 施特略夫和思特里克兰德的关系真是太可爱了！！！简直就像平时拌嘴但心里有很在乎的小情侣（仅限施特略夫2333）施特略夫又傲娇又可爱，一个明显的抖m，思特里克兰德就是个标准抖s，他们俩为什么不在一起？？？
（对不起（＞人＜；）） -
真想体会那种看到一副震慑人心的画作的感觉。 btw翻译的真好 -
天才天才我想要天才！ -
只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。 -
一星扣在他对于女性的某些看法…让人觉得很不爽。 -
我最爱的书之一 -
终究还是读完了。 -
2015年1月4日凌晨 -
-
看的第一部毛姆的作品，语言中闪着智慧的光芒，还很有趣 -
岛上的隐士，燃烧的太阳，逃离，灵魂归宿。 -
老早前看的，记录一下 -
以后印象派三大画家之一高更的人生故事为原型，或者说素材，加以毛姆式的创作，产物就叫《月亮和六便士》，毛姆适合写小段子一样的话语，辛辣傲娇，炸毛的猫。