《山田香织的魅力盆栽》书评

植物的态度

漫天乱飞的成功学告诉我们说，态度决定一切。而这样被提出来的态度往往是汲汲营营地劳累奔波疲态。偶尔接触到山田香织的作品，一股浑厚淡定的艺术生活，从这本书的每一个角落渗透出来。山田香织（Yamada Kaori）是传承自江户时代的琦玉市盆栽町的第五代传人。自幼接触盆栽与花草植物。积极提倡用树木和花草来搭配合适的花器来凸显现代感，让所有即使没有经验的入门者都能亲近并且感受到盆栽的魅力。 照小普林尼的说法，园林就是造在地上的天堂。而乔帮主说，Even people who want to go to heaven don't want to die to get there. 看到这本的人，都容易被直接的视觉上的美感所吸引，盆景作为园林的一个分支，所以说盆景欣赏是人最高追求的一部分，不足为过。　　周维权的《外国造园艺术》里提到：人在画中，是园林的基本追求。日本的艺术在各个方面都有汉文化痕迹，植物与景致的搭配，是符合中国画审美的一些基本特点的：一般不能出现僵硬的对称，平行或者垂直，要枢密有致，要计白当黑等等，注重植物个体的姿态所体现出来的精神，山石松菊作为景观主体来展现自己自然的形态。所以当植物通过被精心的造型，以微缩的形式呈现其在然环境中的形态，配合自然的形态与简洁的构图呈现在面前的时候，很容易引发中国读者对于美的体验。不同于中国园林的起源于皇家和私家庭院，日本的园林最早的代表作是在室町时代的寺庙“枯山水”。所以日本园林的追求，不是像我们以步移景随的造景追求，而是更加注重自然片段，以及其在静观之下内在禅意的体现。所以这样的氛围下的盆景植物的配置，品种不多，层次简洁，景物之间的距离都需要很精确——以松果草本石头做点景，最后苔藓白石铺地，配合造型简洁的花器，看起来行云流水，一气呵成。在所有的艺术作品中，能够同时给予读者视觉享受与思想遨游，这便是雅俗共赏的典范。这本书详细介绍制作方法、调理清晰，步骤明确可行：安排土壤，购买树苗，搭配苔藓，布置阳台，选择工具，植物的拉丁名。处处都透出优雅与朴实，读者可以轻易地，体会她在于盆栽一起相处的过程中体会到的美，这就是生活到艺术的升华。而在作者看来，植物远远不止是盆栽的要素之一。还是一个可以从精神上信赖的伙伴：“植物生长，总是顺应季节变迁生长的过程，不徐不疾，不卑不亢地，透出强大的，悠然的生命力量，不做无谓的挣扎，风姿优雅。” ——家学传承的厚重，在盆栽布局上的精致独到与哲学精神上禅意渗透之后，又回到了生活之中。作者说植物教会了她：“顺应自己的步调” 的生活态度。善待自然之后，自然给予人类的远不止于子孙后代的物质充盈。同时还有当下在别处难以找到的，自己内心的归属于存在之感。在生活空间狭小，空闲时间不多的城市生活中，这样的作品的诞生，这是简直就地球上最壮丽的事业。而教人实现美好的生活，是植物带给人类力量，在每一个能够看到它们内心的人那里，生根发芽，待春暖花开时候，享受吹过来的海风。 五星好评，爱不释手。