企鹅75
出版日期:2015-10
ISBN:9787208124582
作者:[美] 保罗·巴克利 编著
页数:256页
作者简介
◆企鹅图书75款封面及其背后的设计历程
◆作者、设计师与编辑直言不讳评点封面设计得失
作为全球最著名的出版品牌，企鹅图书以其高标准的封面设计引领风潮，不断颠覆我们的想象。
长久以来，“企鹅”几乎是“书籍设计”代名词……
2010年，企鹅图书成立75周年之际，艺术总监保罗•巴克利从过去十年的作品中精选出75款极富代表性的封面案例，邀请作者、经纪人以及编辑对每一个封面进行评价，当然还包括设计师对作品的自评，妙趣横生又不失辛辣。这些鲜为人知的幕后故事，揭开了封面设计从诞生到成形的艰辛。
书籍目录
序言
引言
75款企鹅封面的幕后故事
1. 《熊猫百科》
2. 《天使制造者》
3. 《你为乡村摇滚准备好了吗？》
4. 《故事的艺术》
5. 《保罗·奥斯特再版系列》
6. 《单车日记》
7. 《想像的动物》
8. 《得失之间》
9. 《勃朗特姐妹》
10. 《系统之帚》
11. 《郊区佛爷》
12. 《廉价》
13. 《中国情人》
14. 《企鹅经典（时尚版）》
15. 《文化是我们的武器》
16. 《唐·德里罗再版系列》
17. 《杰拉尔德·达雷尔再版系列》
18. 《美食、祈祷与爱情》
19. 《贸易中心》
20. 《一切都很重要》
21. 《第一个字》
22. 《伊恩·弗莱明再版系列》
23. 《少女渔猎手册》
24. 《企鹅经典（图绘书衣版）》
25. 《格雷厄姆·格林再版系列》
26. 《幸福》
27. 《智人》
28. 《当你成为一个问题时，你是什么感觉？》
29. 《我是如何变蠢的》
30. 《我爱美元》
31. 《在林中》
32. 《世界尽头的孤岛》
33. 《犹太人的弥赛亚》
34. 《瘾君子》
35. 《杰克·凯鲁亚克典藏系列》
36. 《死亡之吻》
37. 《丹尼尔·拉汀斯基系列》
38. 《灯箱》
39. 《房客莎士比亚》
40. 《伦敦斯坦尼》
41. 《爱我》
42. 《如法炮制》
43. 《探案手册》
44. 《毛泽东》
45. 《家的地图》
46. 《不存在的女儿》
47. 《菲利普先生》
48. 《我的蓝色小礼服》
49. 《新百德拉姆疯人院》
50. 《格格不入的人》
51. 《哦，这一切的荣耀》
52. 《关于美》
53. 《在路上：原始手稿版》
54. 《企鹅经典系列》
55. 《企鹅刺青系列》
56. 《企鹅诗歌系列》
57. 《廉价恐怖小说》
58. 《彼特罗波利斯》
59. 《钢琴教师》
60. 《穿刺》
61. 《请杀了我》
62. 《君主论》
63. 《皇室家族》
64. 《藏红花厨房》
65. 《风之影》
66. 《约翰·斯坦贝克的短篇小说》
67. 《灾难物理学奇事》
68. 《消费》
69. 《严肃的男人》
70. 《街头匪帮》
71. 《那曾经住着一个试图杀死邻居孩子的女人》
72. 《牙和爪以及其他故事》
73. 《推特文学》
74. 《狼图腾》
75. 《零》
致谢
索引
内容概要
◆保罗•巴克利（Paul Buckley）
企鹅图书的执行副总裁兼艺术总监，他与自己才华横溢的设计团队以及其他艺术总监都为很多出版社的封面装帧进行过指导，包括企鹅图书、维京出版社、企鹅精装、河源出版社、帕米拉•多曼图书、Portfolio文学季刊、哨兵出版社和时下出版社等 。他标志性的设计风格和独特的艺术指导在无数的畅销书封面上得以体现，并为他赢得了数以百计的荣誉，也因此巴克利经常受邀在美国及海外讲演。在每个主流设计年鉴中，都可以看到他和他团队设计师的作品，当然，在每个书店中也可以看到。保罗现在和他的妻子生活在布鲁克林，他的妻子英素•刘是诺顿出版社的艺术总监。他们经常就出版问题讨论数小时，并且都曾声称支持对方否决的封面。
更多保罗作品详情，请访问：www.paulbuckleydesign.com
◆克里斯托弗•布兰德（Christophe Brand）
平面设计师兼插画师。自2007年从视觉艺术学院拿到美学学士学位后，他为很多纽约的大型出版社设计过书籍封面。他的作品曾登上过《纽约时报》、美国平面设计协会的50本书/50幅封面、艺术总监俱乐部以及《印刷业》杂志。为了完成这本书，他和保罗•巴克利进行了紧密的合作。
更多克里斯作品详情，请访问：www.christopher-brand.com
◆克里斯•韦尔(Chris Ware)
《吉米•科瑞根——地球上最聪明的孩子》一书的作者。他在漫画期刊《顶点新奇图书馆》上连载了他最新的两部绘本小说，这本杂志的最新一期于2010年出版发行。克里斯还是著名文学杂志《麦克斯维尼季刊》以及米夫林出版公司的《美国年度漫画精选》的客座编辑。同时，他也是第一个被选中在《纽约时报杂志》出版周载小说的卡通画家。克里斯还经常出现在《纽约客》和《弗吉尼亚季度评论》中。2002年，他的作品还被收入了惠特尼双年选中。2006年，克里斯在芝加哥当代艺术博物馆的个人展览也广受好评。2010年，这个展览还在瑞典的加韦尔展出。
发布书评
精彩书评 (总计4条)
-
开始关注企鹅图书还是因为几年前人民文学出版社出版了企鹅经典系列丛书，在那之前我已经很久没买过人民文学出版社的外国名著了，虽然我是一个爱读外国名著的青年，但每次看到那套名著名译插图本的封面，便会兴致全无。同样的情况发生在译林出版社，那一本本蓝色的精装书，实在让我喜欢不起来，总有一种劣质盗版书的即视感。相对好一些的是上海译文出版社，他们出版了一套平装的小字号版的名著，色彩分明，素雅大方，封面的角落上会有一个点名主题的图案，但是这套书的封面掉色严重，纸张一般，算是一个不小的遗憾，但也因此价格不贵。直到我看到了企鹅经典系列的《恶之花》《动物农庄》《红色骑兵军》，甚至是《古希腊戏剧选》，才总算有了一点看到重霾之后云淡天高的感觉，它让我有了买书的冲动，甚至有买齐的冲动，只为那些封面。只为封面买书？这并没有什么奇怪的。看过太多平庸的、不走心的封面，当怦然心动的封面出现时，想拥有它的冲动总是能淹没对几十块钱的不舍。能做出一个好封面并不难，难的是始终保持高水准的封面设计，企鹅图书做到了。一家成立了八十年的图书公司，或许老态龙钟、固执守旧才是它该有的姿态，但是它却表现出了青壮年特有的喷薄而出的活力同时又有老而弥坚的艺术气息，一幅幅精彩的封面，让经典作品再次被大众接受，这在这个浮躁的时代，尤为珍贵。作为企鹅75周年献礼的图书（不知道为什么要等到80周年时才出版，应该有故事吧），《企鹅75》这本书精选了75个极具代表性的封面，并附有设计师、作者和编辑直言不讳的点评，从中我们可以窥出那些精彩的封面背后的故事，同时也可以反思我们的种种不足。看过这本书后，你会发现，每一个封面，设计师基本都会通读该部作品，而在我国这几乎是不可能的，设计师通常会看看内容简介，顶多再看看样章，然后就能出三五个封面，看起来，这样效率更高，实则这种情况下产出的封面设计更平庸，这也是无奈之举，在一个连编辑都不爱读书的时代，强迫设计师读完全书然后形成自己的灵感再付诸视觉效果，是不切实际的，虽然偶尔也会有好的封面设计，但总的来看，我们的封面设计大多平庸甚至糟糕的设计也不在少数。每一本书的装帧设计都应该被认真对待，每一个封面设计都应该走心。《企鹅75》这本书里有几个封面，不仅设计师走了心，而且作为读者也有了特别的体验。保罗奥斯特系列的简洁统一，《哈克贝利芬历险记》的情趣盎然，《智人》的简单粗暴，《犹太人的弥赛亚》的画龙点睛之笔，萨德侯爵的变态和暴虐，甚至是《MAO》的悠然自得等等，这些封面即使不用配上那些文字，我们也能隐约感受到这是一个有故事的封面，这是一个被认真对待过的封面，面对这样的书，一个爱书的人怎么会错过呢？想起席慕容有一首诗叫《一棵开花的树》，开头便是“如何让你遇见我，在我最美丽的时刻”，这像是一本书对读者的喊话，当读者无视地走过时，“在你身后落了一地的，朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心。”读者怎样才会与一本陌生的书相遇？当然除了各种榜单各种推荐各种营销外，最直观的就是这本书的“颜值”了，略有遗憾的是，在这个看脸的时代，书籍的脸却越来越不美丽，不是奇丑无比，就是撞脸撞得厉害，或者就是平庸得可以直接无视。人们需要一点点惊喜，需要一点点新鲜，湛蓝的天空没有白云点缀，也会失色不少，书籍的封面设计也需要融入一点点小心思才能变得鲜活起来，而不是死气沉沉，一棵树，当它开了花，总会有一种特别的感觉，这花就是那一点点小心思。希望更多的封面可以被用心对待，《企鹅75》这本书在腰封上也藏了一点点小心思，从而使这本书变得有些可爱，而不是板着一张扑克脸，可以说，这本书在封面上开了一朵小小的不易觉察的花。看完这本书，我相信了，有些封面是活的，有些封面是死的，区别就在于设计师是否给了它一点点小心思，让它有了生命。一本开花的书，错过了，是个不小的遗憾。PS：《企鹅75》P96，应为《飞越疯人院》，“跃”误；同时，书脊处文字不居中，应为装订时误差，1mm左右，难看；序言和引言的字体字号实在是看着难受（个人看法）。 -
在UI设计兴起之前，书籍设计应该是一件特别有成就感的工作。毕竟，你的设计通过之后，可以印上几千册乃至上万册，成为书的一部分——也许是最重要的一部分——书的脸。当别人想引用或介绍这本书时，你设计的封面总会第一时间出现。只要你的设计能通过审核。《企鹅75》精选了企鹅图书近20年来优秀的75张封面，并附上了编辑、设计者和作者的评价。阅读这本书，可以窥见设计师团队为一本书的封面付出的不懈努力。也许可以试着解答这个问题：什么样的设计能通过审核，成为书的封面？首先，你需要一个主题。可以源于对这本书的热爱，对文本的解读。或者是辛苦换来的灵感。《熊猫百科》的设计师为了获取灵感，穿上熊猫人的衣服生活了一星期；《得失之间》的设计师在日常的晨跑5公里后萌发了一个关于旅程的念头。在确定思路之后，修改、修改再修改。吉米·基南决定用摩天大楼来表达小说中人物的生活环境，拿许多图拼得自己快要疯掉。里卡多·维奇奥创作表现作者肖像的封面画，完成前修改了六到七个版本，但他表示“这幅创作还是很容易的”。倾听艺术总监的建议。海伦·叶恩图斯想用一个方式把书里的内容整合起来，做了一个方案是字母用三维材料做成的。艺术总监保罗·巴克利建议他沿着这个思路做些其他的尝试，最后呈现的封面就像一幅艺术品。作者评价“我无法想象这本书换了其他封面会是什么样子。”如果作者不满意，这一般是正常的。就像吉米·基南好不容易找到了他最顺眼的一稿，作者却说：“设计师显然是太紧张了，才做出了这样的失败之作。……这是一本很有意思的书，尽管你从封面上看不出这一点。”从创意到实现，每个设计师都需要一颗强健的心脏来面对不断的挫折和截稿前的反复调整。就像保罗·萨尔说的：“作为一个书籍封面设计师，设计被否定是工作的一部分。但也有这样的例子，某些否定当时在设计师看来是个错误，却最终导向了一个更好的封面。”在市场、代理人、作者和编辑的多重压力下，设计师团队常常是带着镣铐跳舞。也许多读两遍这位作者的建议，会对制作的期许有更清晰的认知：封面不应该过于直白。它必须传递一本书的意义，却不能显得说教。它应该反映出书籍内在的思想基调，可以意有所指但不应过于晦涩。封面中不应该出现故事角色的面孔（应该留给读者想象空间，除非你足够幸运，小说被拍成了电影，可以放上女主角美照）。另外封面应该美观，或者在其他感性或理性方面能够取悦读者。 -
开始关注企鹅图书还是因为几年前人民文学出版社出版了企鹅经典系列丛书，在那之前我已经很久没买过人民文学出版社的外国名著了，虽然我是一个爱读外国名著的青年，但每次看到那套名著名译插图本的封面，便会兴致全无。同样的情况发生在译林出版社，那一本本蓝色的精装书，实在让我喜欢不起来，总有一种劣质盗版书的即视感。相对好一些的是上海译文出版社，他们出版了一套平装的小字号版的名著，色彩分明，素雅大方，封面的角落上会有一个点名主题的图案，但是这套书的封面掉色严重，纸张一般，算是一个不小的遗憾，但也因此价格不贵。直到我看到了企鹅经典系列的《恶之花》《动物农庄》《红色骑兵军》，甚至是《古希腊戏剧选》，才总算有了一点看到重霾之后云淡天高的感觉，它让我有了买书的冲动，甚至有买齐的冲动，只为那些封面。只为封面买书？这并没有什么奇怪的。看过太多平庸的、不走心的封面，当怦然心动的封面出现时，想拥有它的冲动总是能淹没对几十块钱的不舍。能做出一个好封面并不难，难的是始终保持高水准的封面设计，企鹅图书做到了。一家成立了八十年的图书公司，或许老态龙钟、固执守旧才是它该有的姿态，但是它却表现出了青壮年特有的喷薄而出的活力同时又有老而弥坚的艺术气息，一幅幅精彩的封面，让经典作品再次被大众接受，这在这个浮躁的时代，尤为珍贵。作为企鹅75周年献礼的图书（不知道为什么要等到80周年时才出版，应该有故事吧），《企鹅75》这本书精选了75个极具代表性的封面，并附有设计师、作者和编辑直言不讳的点评，从中我们可以窥出那些精彩的封面背后的故事，同时也可以反思我们的种种不足。看过这本书后，你会发现，每一个封面，设计师基本都会通读该部作品，而在我国这几乎是不可能的，设计师通常会看看内容简介，顶多再看看样章，然后就能出三五个封面，看起来，这样效率更高，实则这种情况下产出的封面设计更平庸，这也是无奈之举，在一个连编辑都不爱读书的时代，强迫设计师读完全书然后形成自己的灵感再付诸视觉效果，是不切实际的，虽然偶尔也会有好的封面设计，但总的来看，我们的封面设计大多平庸甚至糟糕的设计也不在少数。每一本书的装帧设计都应该被认真对待，每一个封面设计都应该走心。《企鹅75》这本书里有几个封面，不仅设计师走了心，而且作为读者也有了特别的体验。保罗奥斯特系列的简洁统一，《哈克贝利芬历险记》的情趣盎然，《智人》的简单粗暴，《犹太人的弥赛亚》的画龙点睛之笔，萨德侯爵的变态和暴虐，甚至是《毛泽东》的悠然自得等等，这些封面即使不用配上那些文字，我们也能隐约感受到这是一个有故事的封面，这是一个被认真对待过的封面，面对这样的书，一个爱书的人怎么会错过呢？想起席慕容有一首诗叫《一棵开花的树》，开头便是“如何让你遇见我，在我最美丽的时刻”，这像是一本书对读者的喊话，当读者无视地走过时，“在你身后落了一地的，朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心。”读者怎样才会与一本陌生的书相遇？当然除了各种榜单各种推荐各种营销外，最直观的就是这本书的“颜值”了，略有遗憾的是，在这个看脸的时代，书籍的脸却越来越不美丽，不是奇丑无比，就是撞脸撞得厉害，或者就是平庸得可以直接无视。人们需要一点点惊喜，需要一点点新鲜，湛蓝的天空没有白云点缀，也会失色不少，书籍的封面设计也需要融入一点点小心思才能变得鲜活起来，而不是死气沉沉，一棵树，当它开了花，总会有一种特别的感觉，这花就是那一点点小心思。希望更多的封面可以被用心对待，《企鹅75》这本书在腰封上也藏了一点点小心思，从而使这本书变得有些可爱，而不是板着一张扑克脸，可以说，这本书在封面上开了一朵小小的不易觉察的花。看完这本书，我相信了，有些封面是活的，有些封面是死的，区别就在于设计师是否给了它一点点小心思，让它有了生命。一本开花的书，错过了，是个不小的遗憾。PS：《企鹅75》P96，应为《飞越疯人院》，“跃”误；同时，书脊处文字不居中，应为装订时误差，1mm左右，难看；序言和引言的字体字号实在是看着难受（个人看法）。
精彩短评 (总计50条)
-
75 -
有点意思 -
interesting -
去年读过三联范用的<叶雨书衣> 恰与此书形成鲜明对比 不过各有所长 有机会定要入几本原版企鹅解馋 -
精选的封面，以及封面产生背后的故事，我更感兴趣的是作者或译者对封面的各种评价，比如狼图腾那本设计师自己写了中文的书名。20161116 -
2016年7月末于晓风书屋翻毕。 -
想成为他们中的一员！书籍作者也好，设计师也罢，艺术总监（闭嘴）也很了不得。真的想成为他们中的一员，表达出一些不是人人都能够表达出的东西。 -
看完心里很温暖，真的。真的没看够。看到尽管这个世界非常操蛋，但还有这么多人为人类宝贵的文化遗产费心费力，并且可能会永远这样传承下去，这可能是今年看的最温暖的书了（虽然本来也没看啥 -
只是一些封面的集合，并没啥猛料。而且，虽然封面丑让人难受，但企鹅这种封面美内质一般的，，，算了，对于商业出版机构不用太苛求。 -
艺术总监，编辑，插画师言语充满了英式黑色幽默~~~哈哈哈，好喜欢@ -
挺喜欢的 -
作者编辑设计师各执一词 但毕竟书的内容我不知道 所以很难说备选方案哪里不如定稿 个人喜欢手绘的那几个 展开看到封面封底书脊侧封的！ -
看完会变脑残粉的！ -
作为一个广告创意人看这本书里讲述的书籍封面设计回顾，是完全被带入进去的，这里的开诚布公的吐槽与赞美读起来快乐极了，“我们平时就是这样的气氛呐”我心里一遍又一遍表示出这样的认同感。 -
另一本企鹅是对企鹅发展的概述，这本就完全是把一些 好的坏的封面提取出来，讲讲关于这个封面的故事，有趣很多，还能看到一些被否定的设计稿，纸张也舒服，唯一不喜欢的就是序言和前言的版式设计，完全影响阅读 -
有机会买来珍藏 -
其实大部分封面并不是那么赏心悦目，书中还出现了前后文人名不一致的情况；纪念意义更多一些，但了解这些封面背后的理念也是一件有趣的事 -
企鹅粉必备(•̀ω•́)✧ -
企鹅封面大赏~~~ -
75怎么够！再多点！ -
经典 -
封面背后的故事…我和西方人的审美差异大概有一个长江大桥那么宽。 -
每一个封面都像艺术品一般表达着设计者对书的理解和想法，封面背后的沟通故事耐人寻味。 -
作者，设计师，编辑的三方博弈，有时候还会把发行营销部门拉进来，除了提供很多新的思路之外，至少让我们看到真正的出版社是怎么理解封面设计这回事的。 -
在飞地摸了无数遍就是没打开，蟹蟹某宝宝赠书ʕ •ᴥ•ʔ……话说在书的封面装帧方面，我真的是颜狗啊…… -
腰封特别好评 -
实在是太喜欢漫画系列的那些封面了！ -
美 -
企鹅的封面经常会有种既统一又风格各异的匪夷所思的错觉。 -
Paul Buckley高级黑 = = -
没看够。 -
果然装帧这种事，个人有个人的审美，对入选的某些封面持保留意见，不过还是不能否认这本书本身设计得就很棒啊 而且看编辑、设计师、作者互相吐槽是见蛮过瘾的事情呐#跟着老大有书读系列# -
这真是太棒啦！超喜欢！最悬疑的阅读方式，是只看名字，右边盖起来，自己想一个封面，再对比。有特别多的想法，好插画。设计师和作者对待封面不是这儿不满意，就是那儿不满意的，出版社没有被拆掉谢天谢地。 -
讲真 没看懂 看完有两点感触 一是现在没看懂 希望以后有机会再打开 能够明白一些。二是这本书好贵 真心贵 -
超赞！！！我想看很多很多企鹅的封面设计，这本书想看很多遍 -
封面设计给满分，但这本书的纸张一摸一个手印，排版也很不好看，相信英文版一定很美，但排版的时候也好歹适应一下中文呀 -
在图书馆能借到是2016最后一天的小幸运； 过完年看完了，更偏重于出于专业设计出版角度的评价，我只是随便看看图片而已，没有别的。 -
I LOVE THIS!!!看来要买更多企鹅出版社周边了 -
启发很多，感受很多，开阔很多，不满足很多。 -
根据文字做出设计，或者根据画面写出文字。真的是很有趣的事。 -
草草翻阅了这本基本上看不懂的书。两个感受：1. 设计师把一本书的内容用封面表现出来真是一件极难的事情，我更加热爱纸质书了，尊重！2. 以后我买书不光看出版社，还要看封面设计……这德性 -
8.5 -
这本书的封面也好看得不行。 -
企鹅几乎在我心里就是一个不需要多加揣摩的读书认证标准。这本书做得非常赞，内页更漂亮。大爱。 -
#5#13#20#30#35P104P116 -
“借书人”微信公众号可以借阅这本书，全国送书上门 -
陆智昌做的封面和书里面95%作品的风格真是一毛钱都不搭啊... -
了解书籍封面的故事 -
文字没细看，就看图了。全彩的。啊我超超超喜欢60年代的封面，每一张都好看到飞起。50年代还有旧时代的影子，70年代在摸索迷茫的未来，60年代是形式感成熟的时代。我心中的classy（比手指） -
不知道是翻译问题还是我语言退化 有些介绍我愣是读了三遍都没通顺…